杭州人唐云，字侠尘，自号老药、大石翁，生于1910年。他早年醉心绘画，1938年带画来到上海，先后在新华艺术专科学校和上海美术专科学校教书，后来放弃教职专心创作，这一搞就是几十年没停笔。新中国成立后，他当过上海市美术家协会副秘书长、上海中国画院副院长和名誉院长，不光画画，还会鉴定、教书、收藏，大家都说他是继吴昌硕、黄宾虹之后的“海派三大家”。 唐云画花鸟喜欢向八大山人、金冬心和徐渭学习，下笔大胆但收拾得细，既保留了八大山人的冷峻空灵，又有金冬心那种笨拙的趣味；画山水就从元朝的四家入手，又掺进沈石田和石涛的技法，把北派的厚重感和南派的飘逸劲儿揉到了一起。他写的字瘦硬有劲，一笔一划像用刀削出来的，偶尔加一点颤抖的笔法，在刚劲中又透出飘逸的感觉，跟他的画搭配起来特别有味道。 他特别爱喝茶也爱收藏紫砂壶，尤其是叫“曼生壶”的这一品种他有八把，所以给书房取名叫“八壶精舍”。壶和书画互相寄托着感情，让他的画面多了一层文人喝茶的温润气息。因为他对器物看得细，题款里常带着“某某壶主人”的字样，这让作品有了种可以细细品读的金石味。 看看近几年拍卖场上的数据就知道这行情有多火。2016年一件四绝手卷估价360到560万，最后以437万成交；2017年那件“书画合卷手”估价420到480万，成交价是582.4万；还有一幅1971年到1976年间的作品估价250到450万，最后拍到了575万。到了2018年更是厉害：一幅“书画合璧手”估价200到300万却拍出了517.5万；一幅《花卉动物》册页估价30到40万成交了392万；一幅《松鹤图》镜心估价150到200万拿到了402.5万；最让人意外的是那幅1959年（也就是己亥年）的山水估价50到70万竟然拍出了350.75万。 从这些数字能看出来，唐云的作品成交价基本都过了百万大关，高价的东西越来越多，“百万俱乐部”的成员还在不断增加。这事儿之所以发生有三个原因：一是稀缺性，因为他生前毁过不少画留下来的真迹本来就不多；二是学术地位高，大家公认他是“海派后三大家”之一，他的笔墨既传统又现代；三是市场认同度高，连续几年都有高价成交纪录形成“正反馈”。 往后看这行情还得往上涨，因为高端拍品多了、买的人也多了。特别是一些小众的好东西比如册页、手卷可能会是下一波热点。不过投资得小心点——真假怎么分辨、品相好不好、题款齐不齐这些细节都会直接影响你以后能不能卖出去或者能多卖多少钱。