台湾陶艺家扎根四川复兴古法柴窑 两岸匠心共铸"新春第一窑"

问题——传统窑火一度沉寂,技艺与产业面临断档风险。 春节假期,在彭州市海窝子古镇一处新复原的柴窑旁,窑门开启,釉色各异的陶瓷作品依次出窑。守窑者蔡兆庆与家人从除夕起轮班添柴、控温、记录火候变化,持续烧制数十小时,完成复原古窑后的首次“开窑”。在当地走访中,他曾在杂草掩映处发现废弃窑址与散落瓷片,旧窑结构仍可辨识,但长期停烧使有关工艺链条与从业生态趋于薄弱。如何让沉寂的窑火重新点燃,并转化为可持续的文化与产业动能,成为摆在古镇面前的现实课题。 原因——资源禀赋与文化积淀具备复兴条件,关键在于“人”的回流与机制重建。 彭州地处龙门山山脉与湔江水系交汇区域,周边泥料与矿物资源为陶瓷烧造提供了天然条件;同时,川西多地自古有民间窑业传统,古镇亦留存窑址遗迹与手工记忆。但在现代生产方式更迭与人口流动影响下,传统柴烧的高门槛、长周期与不确定性,使其更依赖稳定的匠人队伍和持续的交流平台。蔡兆庆早年来彭州交流后定居当地,组织整理窑址、查阅资料、恢复窑体结构,并在尊重传统形制的基础上进行适配性改良,最终于2025年底完成缩比例柴窑建设,为今年春节首窑奠定基础。实践表明,技艺复兴既需要地方文化自觉,也离不开跨区域匠人带来的经验互补与标准化探索。 影响——复原的不仅是一座窑,更是地方文化辨识度与民间交流的“连接器”。 首窑出炉的作品以“湔江蓝”“蜀红”等系列呈现,将山林、江水等自然意象转化为釉色语言。连续两年的泥料配比与釉料调试,使作品稳定性与辨识度提升,也为地方陶艺形成可持续的产品方向。更重要的是,复原古窑吸引本地从业者、爱好者前来交流,柴烧技艺的学习路径得以重建。春节期间,蔡兆庆的儿子从台湾来到彭州参与守窑,完成从添柴控温到记录火候的全流程实践,并将传统陶艺与生活器具设计理念相结合,体现出年轻一代“在传承中创新”的趋势。以窑为媒的互动,使两岸民间文化在具体的工艺语言中形成共鸣,也为地方文旅融合注入可见、可体验的内容供给。 对策——以平台化培训与系统化传播,推动“单点复兴”向“生态培育”升级。 业内人士认为,柴烧复兴不能停留在个体匠人的热情与偶发性传播,需要形成可复制、可持续的机制。其一,完善培训体系与安全规范,围绕选泥、制坯、施釉、装窑、控温、出窑等环节建立课程与实操标准,降低学习门槛,同时守住安全底线。其二,强化地方文化叙事与品牌化表达,把湔江水系、龙门山生态等地域符号转化为可识别的作品体系与展陈体系,提升市场端对“彭州陶”的稳定认知。其三,推动研学与文旅场景协同,让游客“看得见窑火、听得懂工艺、带得走作品”,以体验消费反哺匠人培养与窑口运营。其四,鼓励跨区域交流合作,依托常态化展览、驻地创作与行业对话,扩大工艺共同体,提升行业抗风险能力。 前景——以窑火带动产业链回归,形成地方新名片仍需时间与耐心。 从首窑实践看,彭州具备以传统陶艺拓展文化产业的新空间,但要实现从“特色点位”到“区域名片”的跃升,还需在人才梯队、市场渠道、公共服务与知识产权保护等持续发力。下一步,蔡兆庆计划以本地文化为基础延展更多釉色与器型系列,并依托已获认定的培训平台开展教学与研学,推动更多年轻人系统掌握传统陶瓷工艺。业内预判,随着创作持续、平台完善与消费场景丰富,海窝子古镇有望形成“窑址展示—工坊体验—作品交易—教育研学”的闭环,进而带动周边就业与乡村文旅提质升级。地方陶艺能否形成类似成熟产区的市场影响力,关键在于长期稳定的品质控制与文化叙事能力。

"陶瓷不会腐烂,它会留下时间的记忆。"蔡兆庆这句话,道出了传统工艺的独特价值——它承载的不只是技术,更是文化的温度与历史的厚度;一座复原的柴窑,一窑烧制的器物,看似平凡,却以最朴素的方式诠释了两岸同根同源的文化纽带。民间交流的意义,往往正在于此:不依赖宏大叙事,而是在一把泥土、一炉窑火之间,悄然完成文化的传递与认同的积累。(完)