费兰宁在南京建邺高新区搞了一场非遗体验课，把纸扎染这个传统技艺给展示了出来。学员们在看了素白宣纸经巧手折叠和点染后变成青花瓷般雅致或霞光般绚丽的图案后，都忍不住赞叹不已。这个纸扎染是中国传统民间美术的一种，主要就是把“折”和“染”这两个步骤巧妙地结合起来。你只要用二十多种不同的折叠方法打好结构基础，再用浸、点、晕这些技法上色，色彩就能在纸纤维里自然地融合了。因为每一幅作品折叠痕迹和染色渗透都有随机性，所以每一幅画都有自己独特的地方。费兰宁就在这个活动上给学员们讲解了一些基础的折叠技巧，还让他们感受了一下“任意折”的偶然之美和色彩叠加的化学变化。他们只用了四色颜料就能让色彩渗化混合出丰富的色调，真的很神奇。这时候大家就能看到手工艺的科学性和艺术性是怎么融合的了。 费兰宁把纸扎染项目申报进了南京市秦淮区的非遗名录，是在2019年的时候进行的。这就给了这个项目一些政策上的支持。费兰宁从小就接触染缬技艺，后来当了美术老师，就把国画意境和扎染工艺结合起来做纸艺创作。除了教学生外，她还推动这个技艺往文创产品发展，开发出“纸扎染托特包”这种实用的东西。这样一来，纸扎染就不再只待在展柜里了，而是融入到了日常生活中。更让人惊喜的是，她的作品还被当成礼物送给了多国使馆呢。 虽然纸扎染现在挺受欢迎的，但传承和创新方面还是有不少挑战。这次体验课就说明了一个问题：要想让非遗技艺持续发展下去，“活化保护”是个好办法。一方面可以通过体验课、社区传授来降低门槛，吸引更多人参与进来；另一方面可以通过文创设计、跨界合作来拓展应用场景。建邺高新区把非遗课程放进了“夜未央”青年文化活动体系里面就是一个很好的尝试。 未来想要让这些非遗技艺可持续发展下去，就得构建一个“传承—创新—传播”的协同生态环境。传承人得好好钻研技艺精髓，别让创新脱离了根本；文化机构也可以搭个产学研平台推动手工艺和其他领域的融合；国际交流也能借助这些具体的艺术形式来促进文明互鉴。只有真正让传统技艺“用起来”“活起来”，才能把它们变成资源。 从宣纸上的色彩绽放到国际舞台的文化馈赠，“纸扎染”这门手艺折射出了中国传统手工艺的坚韧与灵动。保护非遗不仅仅是保存记忆还是开启未来的窗口。古老技艺要是能融入现代审美和生活中，就能在时代浪潮里沉淀成流动的文化基因了。怎么样才能让更多像费兰宁这样的人被看见、让更多像“纸扎染”这样的技艺被激活呢？还需要社会各方持续探索下去才行。