问题所 长期以来，工科专业课程侧重技术训练与实践能力，学生在审美体验、艺术素养与人文表达上的培养相对不足。一些高校的美育活动存在"课堂与活动脱节""参与面窄""与专业学习关联不强"等问题，美育往往停留在表演展示层面，难以融入人才培养的核心目标。在推进"五育融合"的背景下，如何让美育融入日常、融入专业、落到实处，成为工科学院普遍面临的课题。 根本原因 工科教育虽然特点是强场景、强空间，但传统教学多聚焦结构、材料、造价等"硬知识"，对"空间如何塑造体验""声音如何影响感受"等交叉维度关注不足。此外，美育活动往往依赖外部舞台与专业团队，组织成本高、持续性弱，学生参与受场地与资源限制。而当代学生对参与感、获得感要求更高，单向灌输式活动难以形成持久吸引力。 破解之道需要把美育从"附加项"转为"嵌入式"，让专业空间成为可触可感的艺术现场，让学生在实践中学习、在体验中理解。 实践探索 武汉生物工程学院建筑工程学院近年来以"大厅音乐会"为抓手，提出"专业空间即美育场域"的理念，把教学楼中庭变为"可听、可看、可验证"的综合课堂。钢琴、民乐与合唱在混凝土梁柱与开敞空间中呈现，声场效果、反射与混响成为可观察的专业现象。学生在音响调试、舞台布置与观演反馈中，直观理解声音传播与空间设计的关系，形成艺术感知与工程思维的双向激发。 2026年"庆元旦"大厅音乐会中，学生自主策划、教师与辅导员全程指导，既增强了组织能力与团队协作，也让专业学习与美育体验相互促进。 更值得关注的是"师生共创"机制的育人效应。教师走下讲台、走上舞台，与学生共同排练、共同呈现，弱化了角色距离，强化了共同体意识。一名教师连续登台参与演出，反映了以身示范的育人导向：美育不仅是学生的"选修活动"，也是师生共同完成的价值塑造。 活动还将中华优秀传统文化与时代精神融入节目内容，通过古筝演奏经典曲目、原创歌曲礼赞榜样等形式，在潜移默化中培育文化认同与家国情怀，让美育从"好看好听"深入走向"立德树人"。 可持续发展 要让此类探索可持续、可复制，关键在于制度化与课程化并行。 首先，把活动纳入第二课堂学分体系，建立专项工作组与流程规范，用评价与保障提升质量，避免"热闹一阵"。 其次，明确"专业融入"的主线，围绕建筑声学、空间形态、材料特性、功能与美学统一等知识点设计活动任务，让学生承担舞美、音响、组织与传播等岗位，形成项目制学习闭环。 再次，强化内容导向，把传统文化、榜样精神、集体主义等主题融入策划环节，让审美教育与价值引领同步推进。 最后，注重安全与秩序管理，兼顾教学运行与活动呈现，确保开放空间演出在声量控制、人员疏导、设备布置等可控可管。 发展前景 随着新工科建设加快，社会对工程人才的需求正从"能做"拓展为"做得好、做得美、做得有人文温度"。建筑、土木等领域尤其需要兼具工程理性与审美判断的人才，以适应城市更新、公共空间品质提升与人居环境改善的现实需要。 以教学空间为载体开展常态化美育实践，既降低了资源门槛，又有利于形成"人人可参与、处处可学习"的育人生态。若能进一步推动跨学院协同，将音乐、设计、传播等资源与工程教育深度融合，并结合数字声学仿真、空间声环境测评等技术手段，探索"体验—分析—改进"的教学模式，有望形成更具推广价值的工科美育样本，为高校完善"五育融合"体系提供可借鉴的实践路径。
当民乐旋律在钢筋混凝土间流淌，教育的边界正在被重新定义。武汉生物工程学院这场持续八年的美育实践启示我们：真正的素质教育从来不是简单叠加，而是让知识在跨界的土壤中自然生长。这种将专业空间转化为育人场域的创新，或许正是回答"培养什么人"该时代命题的有益探索。