这是一幅水墨长卷，把中国的西湖装进了山水诗里。上联讲的是水和山的关系，湖水把整座山都装进了自己的倒影里，仿佛是一块巨大的翡翠在天地间展开。当春天到来时，江水绿得像蓝草一样，湖底的倒影却显得空荡荡的，涟漪轻轻地荡起，山峰便在水中缓缓移动。这样的画面，就让人们感受到了西湖那种“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇”的美妙意境。下联讲的是秋天的声音和大雁的飞行。“半壁秋声”这个词把季节剪成了一段可以听到的旋律，大雁飞行的身影就成了可以看见的笔迹。秋天来临的时候，人们心里都会有一种淡淡的忧愁，最先听到的是风声，再看到的就是大雁排列成人字形的队伍。下联中的“送”字和上联中的“涵”字相互呼应：水平方向收纳了山影，垂直方向递送了秋声，这一收一传就完成了天地间的对话。这幅画把静态的绿色和动态的苍白色放在了同一个画面里。上联把山放进了湖底，下联又把秋天送给了长空。一湖翠色是空间的一个停靠站，半壁秋声是时间的邮差，它们在同一个纬度里呼吸着，共同完成了一种“天人合一”的东方故事。就像宋画里留出的空白一样，“一湖”和“半壁”，“翠色”和“秋声”这几个词清空了很多内容就像是没有着色的绢本。看似工整对仗的句子却留出了大量空白让观者自己去填色——山影可以摇动起来，秋声可以有远有近，画面因此有了一种呼吸感，恰如中国山水画中“虚实相生”的基础原理。现在上联已经准备好了，“翠色”和“山影”正在等待回音；如果你能捕捉到“半壁秋声”中的雁鸣声，就能让整个画卷活起来。湖水已经把山的影子装进去了，“半壁”还在等待着秋天的声音——下一笔，或许就补上了天地还未完成的合奏。