问题：传统技艺如何校园“看得见、学得会、传得开” 在快节奏的现代生活与多元文化传播环境下，非物质文化遗产面临“离生活越来越远”的现实挑战；高校作为青年群体集聚地和公共文化传播的重要阵地，既是传统文化育人的关键环节，也是非遗传承创新的重要空间。如何让传统技艺不止停留在展陈与介绍层面，而是转化为可感可学的实践体验，成为推动非遗进校园工作的重点。 3月24日，一场围绕錾铜工艺展开的专题活动在图书馆线装书库举行。活动由图书馆联合党委宣传部、齐越传媒学院共同举办，邀请河北省非物质文化遗产“王厂錾铜浮雕”代表性传承人王春周、王春友担任主讲，通过技艺讲解、动手体验与文化墙导览相结合的方式，让师生近距离触摸金属手工艺的历史厚度与当代价值。图书馆副馆长王蕾主持活动并致辞，教务处、图书馆涉及的负责人及馆员，美术学院、齐越传媒学院师生代表参加。 原因：以系统讲授和沉浸体验打通“认知—兴趣—行动”链条 錾铜技艺源远流长，依托錾刻与敲打等手工工序，在金属表面塑造层次与纹理，凝结着审美传统与工匠精神。活动现场，王春周从三千年技艺沿革切入，结合“王厂錾铜浮雕”百年传承脉络，梳理工艺形成与发展线索，阐明錾铜在题材表达、技法组织和文化寓意上的特点，帮助师生在历史与现实的对照中理解非遗技艺为何能够历久弥新。 在此基础上，王春友组织开展錾铜书签制作体验，以“可上手、易完成、强成就感”的文创小品为载体，现场示范基本操作要领，逐步讲解錾刻力度、敲击节奏、纹样呈现等关键环节，并指导师生依据模板进行创作。师生在一锤一錾间体验金属由“硬”变“美”的过程，在实践中理解技艺的细腻与耐心，现场互动频繁、氛围专注。 影响：非遗进校园从“活动化”走向“课程化、场景化、传播化” 活动的价值不仅在于一次体验，更在于形成了多层次传播路径：一是以课堂式讲授提升认知深度，让非遗不再只是“知道”，而是“理解”；二是以实践式体验增强参与黏性，让技艺从“观看”转为“掌握”；三是以校园公共艺术空间作为承载，推动传统文化与地方文脉同频共振。 体验结束后，师生移步参观由王春周设计制作的纪晓岚、张之洞文化墙。传承人结合人物生平与地域文化脉络，对作品构图寓意、工艺难点及创作思路进行讲解，并与齐越传媒学院学生开展问答交流。通过将非遗工艺与地方历史、人文精神相连接，师生在欣赏作品之余继续理解优秀传统文化在当代的表达方式，也为新闻传播、艺术创作等学科实践提供了鲜活素材。 对策：构建“校地协同+专业融入+长效机制”的非遗育人体系 推动非遗在高校实现可持续传承，需要从“办一次活动”向“建一套机制”升级。业内人士认为，可从以下上着力：其一，健全校地合作渠道，常态化引入代表性传承人、地方工坊与文化机构，形成稳定的资源供给与教学支持；其二，推动专业融入，鼓励美术设计、传媒传播、公共文化等专业将非遗内容纳入课程、工作坊或实践项目，提升融合深度；其三，完善展示与传播平台，依托图书馆、校史馆、公共空间建立专题展陈与作品展示，配合校园媒体进行持续传播，扩大社会影响；其四，加强成果转化，引导学生在尊重传统的前提下进行创意表达，探索“非遗+文创”“非遗+展演”“非遗+研学”等多样路径。 前景：让传统技艺在青年群体中实现“活态传承” 随着文化自信不断增强，青年群体对传统文化的兴趣与参与意愿持续提升。非遗进校园的意义，正在于让传承从“口口相授”拓展为“多场景共育”，让技艺从工坊走入课堂、从展墙走进生活。通过更多面向学生的沉浸式体验与系统化学习，传统工艺不仅能够被看见、被理解，更能够在创新表达中获得新的生命力。
当年轻学子的敲击声在古籍书库中回响，传统工艺的当代价值得到生动体现。这场跨越千年的技艺对话证明，非遗的保护传承既需要匠人的坚守，也离不开与现代教育的融合。在文化自信不断增强的今天，高校正肩负起非遗活态传承的时代使命。