虽然我们现在忙着追赶日子，可古人早就琢磨着怎么把春天永远留在纸上了。就拿中国画家来说，他们不光能用诗句写春天，更是把那种生机勃勃的劲儿，全都藏进了笔墨丹青里。今天咱们就一起钻进画里去，瞧瞧他们到底是怎么用花鸟把满园春色给留住的。 说起中国画家笔下最有精神的花，梅花肯定是首当其冲。它哪是普通的花啊，简直就是文人风骨的代表。你看清朝的俞英、赵之谦还有高棨这几位画家，凑在一起画了幅《梅花四屏》。这哪儿是画画啊，分明就是一群文人雅士在纸上开的一场春日雅集。大家借着这机会互诉衷肠，一起欣赏春光。 到了近现代，关山月画的《梅花报春图》又不一样了。他这梅花一扫文人那股子孤傲劲儿，枝干就像钢铁一样硬实，花朵多得压都压不住。看着就让人觉得，好像整个春天的风头都被它占了。 再看清朝余省的《春江水暖》，把苏轼那句“春江水暖鸭先知”给画活了。你看那春水哗哗地流着，鸭子们欢快地游来游去，隔着画都能让人感觉到一阵和煦的风。 近现代的陶冷月画的《献岁发春》也挺有意思。从农历元旦开始动笔，一直画到元宵节才画完。画里的花虽然绚烂，却一点也不俗气，就像一场迎接崭新春天的盛大宴会。 还有黄独峰在异国他乡画的《桃花春燕、剑兰》。桃花开得那么艳，剑兰长得那么直挺挺。既有高洁的志趣，也有浓浓的思乡之情。 这一幅幅穿越时光的春日花鸟，到底哪一幅最能打动你的心呢？还有啊，你心中最能代表春天的花草又是啥呢？