问题：在文旅消费提质升级的背景下，如何把厚重的历史文化转化为可感、可参与、可持续的旅游产品，成为不少文化资源大省的共同课题。河南文化底蕴深厚，根亲文化、农耕文明与中原历史叙事资源丰富，但长期以来，部分文旅产品仍存在“重观光、轻体验”“重资源展示、轻内容表达”等问题，难以持续吸引年轻群体，文化传播方式也亟待更新。 原因：需求端变化推动供给端加快调整。当前游客从“到此一游”转向“深度体验”，对内容质量、情绪价值和社交传播提出更高要求。同时，地方文旅竞争也从景区数量比拼，转向“内容生产能力”和“运营服务能力”的较量。河南推进文旅文创融合战略、加快建设文旅强省，正是在这个背景下，力图将文化优势转化为发展动力。《只有河南·戏剧幻城》作为重点文旅项目之一，以戏剧为核心载体，把中原叙事转化为可沉浸、可复游的文化场景，尝试回答“文化如何被看见、被理解、被传播”的现实命题。 影响：采风团在实地探访中看到，项目以黄土、麦田等地域符号构建空间肌理，通过剧场集群形成内容“矩阵”。园区设有21个剧场，剧目总时长近800分钟且内容不重复，形成国内规模较大、演出时长较长的戏剧聚落。相较传统景区的单线游览，这一模式以“多剧目、多场景、多入口”拉长停留时间、提升复游率，也增强了消费承载力。 在运营层面，项目探索差异化路径，突出“戏剧+科技”的表达，运用全息投影、激光投影、数控等技术手段，将历史文化叙事与舞台语言、数字呈现结合，提升传播的可视化与感染力。同时，园区上线“一机游幻城”等智慧服务系统，整合购票、导览等功能，提高组织效率与游览体验。对应的做法入选全国现代旅游业体系建设创新案例，体现出从“景点管理”向“体验运营”的转向。 带动效应也体现在数据上。截至2024年底，项目累计接待观剧人次超过4000万，省外游客占比接近80%，以85后为代表的年轻观众占比较高。业内人士认为，这一结构说明内容型文旅产品对跨区域客源具有较强吸引力，也反映出以戏剧为核心的“目的地型消费”正在成为文旅增长的新支点。对河南而言，项目不仅丰富了“老家河南”“行走河南·读懂中国”等品牌的表达方式，也在一定程度上带动周边住宿、餐饮、交通等综合消费，推动区域文旅产业链延伸。 对策：从实践看，推动文旅融合高质量发展，需要在“内容、科技、服务、品牌、治理”上系统发力。一是以文化叙事为牵引，强化对地方历史脉络、根亲文化、农耕文明等资源的当代表达，避免同质化“复刻”。二是把科技作为工具而非噱头，坚持“技术服务内容”，用数字化手段提升沉浸体验与运营效率。三是以服务为基础，完善智慧导览、分时预约、应急疏导与消费保障，提升口碑传播的稳定性。四是以品牌为统领，联动城市营销、交通枢纽与周边产品，构建可持续的目的地体系。五是以规范为保障，推进演艺内容生产、版权保护、人员培训与安全管理的标准化，形成可复制、可推广的运营能力。 前景：随着国内文旅市场从恢复性增长转向结构性升级，内容驱动的演艺型、沉浸式文旅项目有望继续释放潜力。对河南而言，下一步在扩大影响力的同时，更需坚持“长期主义”：持续打磨剧目质量与原创能力，强化本土文化研究与创作人才储备；推动项目与博物馆、遗址公园、非遗工坊、城市街区等资源联动，形成更完整的文化体验链；并在国际传播语境下探索更具普适性的叙事表达，提升中原文化的跨文化可理解度。若能在内容供给与公共服务两端同步发力，河南文旅将更有条件把资源优势转化为产业优势、品牌优势与发展优势。
文旅融合的关键不在于“把文化搬进景区”——而在于用当代表达激活传统——让文化成为可体验、可传播、可持续的公共产品。《只有河南·戏剧幻城》的实践提示我们：当内容创新、技术应用与服务治理形成合力，历史就不会停留在书本与展柜里，而能在一场场可抵达的体验中，转化为推动地方发展与文化传播的现实力量。