南才让还是索南才让？我都认识，写了很多好作品。把文学写作当手艺来练，其实分两步走。第一步就是随便写，别管多粗糙，把想法都堆出来。像和老朋友聊天一样放松，像在酒桌上讲故事一样洒脱。别想着下笔要文采飞扬，这其实是你自己吓自己。因为完美主义那个小恶魔一直在耳边嘀咕，让你写了三句删两句，总觉得这儿不行那儿不够。结果呢？要么留下个残缺不全的作品，要么啥也没剩下。 海明威就很聪明，他写《老人与海》的时候每天故意留半句不写完。这样第二天早上灵感不会断片。文学史上很多传世之作初稿都惨不忍睹，美国作家卡佛的“极简主义”就是编辑逼着他改出来的。别把编辑想得那么恐怖，等你有了完整的初稿哪怕再难看也没事。这时候你就从“创作者”变成了“批评者”。这个时候你才能看清哪里该增、哪里该删、哪里的语言需要诗意。 我当了30年文学刊物编辑，见过太多憋着劲儿要一鸣惊人、结果连第一段都画不上句号的作者。张鸿你记住：完成是对灵感最大的尊重。写完你就赢了八成。然后再改一遍两遍直到它配得上你最初的愿景。有个优秀的青年写作者朋友总觉得自己的开头不完美总想一步到位，结果笔尖生了锈灵感发了霉。 写作面对的最狠的敌人不是文笔差也不是没想法而是那个完美主义小鬼。我建议你给自己设定一个“编辑”：写初稿时让内心的编辑去边上喝茶看闲书不要打扰你改稿时再礼貌地请他回来开工。因为手艺活就是先塑形后抛光第一稿是塑形把那一团模糊的想法捏出个大概模样这时候你要像个陶匠手上沾满泥巴没关系关键是让坯子成型有模有样第二稿才是抛光打磨这个过程很煎熬但成果喜人。 像我听一位刊物编辑说作家索南才让的《荒原上》前前后后修改了十稿最终获得了鲁迅文学奖当然不是说所有稿件修改十遍后就能拿奖但若没有这一历程作品恐怕不会有现在这样的成色很多普通人开始文学写作这本是人类精神表达的原生渴求但大多数人往往止步途中从“欲写”到“落笔”需要克服惰性从“完篇”到“臻善”更是一场艰难跋涉。