中新社北京的记者高凯在3月20日向我们通报了一个挺有意思的话题。当AI生成的“演员”能做出跟真人一模一样的表情动作，而且拍片子又快又便宜时，咱们的微短剧行业就面临一个大问题：这些机器演员会不会把真人创作给挤垮？其实，中国微短剧也就是这几年才火起来的，从刚刚冒头发展到现在这么热闹。不过大家也觉得，到了2025年，可能就到了理性调整的时候。没想到AI短剧突然杀出来了，从写剧本到让AI当主角，“AI取代真人”的说法让大家挺焦虑，也让业内开始琢磨这一行到底靠什么活着。 中国电视艺术交流协会影视艺术专业委员会的副秘书长周蓉跟我说，技术上的东西只是辅助。AI不能完全代替人干活儿，最多是帮着把那些重复性的活儿给干完了，把主创人员解放出来。她觉得“活人感”才是真人短剧的最后一道防线。那些没法用算法算出来的、也没法靠效率优化的东西，才能把精品从一堆烂剧里挑出来。这种感觉就是活生生的人物、真实的故事和人与人之间的那份温度。 中国人民大学新闻学院的副教授何天平也提醒我，微短剧说到底还是个内容产业。不管科技怎么变，好故事和好表达才是根本。虽然AI能省钱省时间把画面弄得更好看，但在核心创作上肯定少不了人文关怀。他指出现在观众不满足于光是图个爽，他们更希望被真情感动。很多好片子就是因为扎根现实、坚守人文才火起来的。 所以说在这个高科技时代里，咱们还得守住内容本质。周蓉建议真人短剧可以多拍现实题材、情感共鸣强的东西来主打“活人感”；而AI漫剧就去做科幻玄幻这类需要特效的强类型片子。这样一来大家各干各的活儿，既不会互相抢饭碗还能把市场这块蛋糕做大。中国电视艺术家协会的副主席范宗钗也觉得高科技是个好帮手能帮忙省钱美化画面，但做精品关键还是靠团队用心观察生活、认真打磨细节。 现在这个行业正处在调整和变革的节骨眼上。虽然增速变慢了、又赶上了AI的冲击，但这说不定反而是个让大家冷静下来、回归创作本心的好机会。毕竟技术迭代没有尽头啊！