1955年出生于昆明的胡维平，虽然祖籍是安徽安庆，却是多年在昆明定居和工作的九三学社社员，给原CAID研究所和昆明现代美术馆当过领导。他是昆明理工大学的教授，还带着64名硕士研究生，既有艺术设计理论的教龄，也常搞书法和绘画创作。多年写过不少论文与书法集。 这种集众家之长的经历，让他笔下的东西不拘一格。比如他的行书、楷书以二王、赵孟頫、米芾为模本，草书有孙过庭的味道；隶书学伊秉绶的沉着平直；篆书追吴昌硕的浑厚刚劲。他在书法上五体皆通，能把传统敬畏与理性研习融合得很好。 他的绘画也很特别，国画、油画、水彩画都弄过。他试图用东方智慧去点亮西方媒介。这一点在一幅叫《荷韵刀痕》的作品里表现得很充分。这幅画刚柔并济，把刮刀的刚劲和画笔的柔韧给结合到了一起。 荷叶的舒卷和雀鸟的栖止被他巧妙处理了：主杆用刮刀侧锋刮出"飞白"效果，既沧桑又暗合道家追求；鸟羽用油画笔皴擦产生颗粒感。这种"以刀写骨，以笔绘魂"的技法既有宋代花鸟画的解构，又有阴阳辩证。 色彩方面他用矿物颜料般的厚重质感来演绎东方色谱：荷叶用靛青和石绿堆叠，鸟羽用油画笔涂染。荷叶边缘横向的刮刀痕迹模拟风蚀效果，纵向笔触暗示叶脉走向。这种"破而后立"的叙事方式正是《周易》"穷则变"的转译。 他还用肌理构建了空间诗学：硕大荷叶用厚涂法做成浮雕效果；雀鸟羽毛用皴擦技法表现蓬松质感；边缘滴落的油彩既自然天成又注入时间美感。画面中的每个技法细节都暗藏象征：横向痕迹是文明轨迹的坚韧；纵向笔触是生命向上的力量；点触笔法是道法自然的注脚。 这幅画开创了"刀笔油画"的新范式。观者驻足画前既能感受到徐渭的孤傲气节，又能体悟八大山人的哲学思辨。刀痕与笔触交织产生的触觉张力让这幅作品成为可读可触可思的立体哲学文本。 吕长生先生评价他的草书汪藻《点绛唇》说体势灵活用笔迅捷。单国强先生评价他的油画《印象红土地》说视野开阔构图层次井然。他试图在东西方艺术之间寻找自己的特点表现语言。 这就是这位祖籍安徽安庆、1955年生于昆明、定居并工作于昆明的艺术家——胡维平的一些情况。