马年新春，浙江省温州市泰顺县的一间米塑工作室里，张甜清正将一团糯米揉捏成昂首奋蹄的骏马造型；白净细腻的米团在他手中几经转折，片刻间便有了神采。此幕，是泰顺米塑近三百年传承史的缩影，也是当下非遗保护工作在基层落地生根的真实写照。 米塑，俗称"粉团花"或"捏粉人"，以糯米粉为主要原料，经蒸、揉、捏、塑等工序，将寻常食材化为造型各异的艺术形象。2008年，这门技艺被列入国家级非物质文化遗产名录。在温州地区，泰顺米塑多用于禳神祭祀，苍南米塑则常见于寿庆婚嫁，各地风俗有别，共同构成了浙南民间信仰与地域文化的生动图谱。 然而，与众多传统手工技艺一样，米塑曾长期面临受众萎缩、传承断层的困境。随着城镇化进程加快，祭祀礼俗在日常生活中逐渐淡出，依附于这一场景的米塑技艺也随之失去了原有的生存土壤。如何让非遗在脱离原始语境后仍能保有生命力，成为摆在传承人面前的现实课题。 张甜清与米塑的缘分，始于童年时代对一口清甜年糕的渴望。彼时，他以帮邻家搓年糕换取一小块米团为乐，在反复揉捏中逐渐摸索出手感与技法。从捏简单的祭祀形状，到信手塑出小鸡小狗哄孩子开心，这门手艺在他身上完成了从生计到爱好的自然过渡。 真正的转变发生在2017年。彼时担任村干部的张甜清意识到，这门老手艺若不主动走出去，终将湮没于时代更迭之中。他参加了浙江省非遗代表性传承人培训班，走访温州各地民间艺人，广泛汲取技法精华。此外，他开始系统性地探索米塑的创新表达路径。 在材料层面，他以水果粉、酒糟等天然食材替代化学颜料，在保留米塑可食用特性的前提下，实现了色彩的丰富与视觉提升。在题材层面，他将目光投向当代流行文化，多肉植物盆栽、热门动漫角色、知名游戏形象相继以米塑形式呈现，吸引了大批年轻受众的关注。2021年，他以米塑复原的三星堆黄金面具获得主流媒体广泛报道；亚运会吉祥物的米塑版本更是供不应求，泰顺米塑由此实现了从地方民俗到全国视野的跨越。 值得关注的是，张甜清在拥抱流行元素的同时，始终保持着对原创边界的清醒认知。他明确表示，涉及版权的形象仅用于展示与推广，绝不进行商业出售。这一态度，既表明了对知识产权的尊重，也折射出一位民间艺人对自身技艺格调的自觉维护。 在创新破圈之外，张甜清近年来将更多精力投入到对泰顺本土文化的系统性呈现之中。他历时半年完成的大型民俗祭祀场景作品，涵盖近两百件元素，将刘伯温祭祀文化、舞龙习俗、五谷崇拜与泰顺廊桥等地域符号融为一体。为求人物姿态准确，他专程寻访当地知名舞龙队，对照真人动态逐一捏塑，力求每一个细节都有据可依。这件作品，是他用米塑为家乡立传的一次郑重尝试。 从个人爱好到非遗传承，从祭祀礼俗到当代表达，张甜清的实践轨迹，为非遗保护工作提供了若干值得借鉴的思路：传承不等于复制，创新不意味着割裂；在保留核心技艺与文化内涵的基础上，主动寻找与当代生活的连接点，才能让非遗真正活在当下，而非仅仅存于档案。
从一口年糕的童年记忆到肩负文化使命的传承之路，张甜清的故事折射出非遗保护在当下的真实处境。传统技艺的延续，既需要匠人的坚守，也需要面向当代的创造性转化。张甜清的实践表明，找到传统与现代生活的连接点，是让一门手艺真正存活下去的关键所在。