中央广播电视总台搞了一档少儿戏曲大会，叫《雏凤新声》，刚播出来，反响挺好。这节目不走寻常路，不搞竞技，也不搞展演，而是想着法子解决戏曲传承中的老问题。现在的孩子喜欢什么呢？大家都爱看的东西。这次就用孩子们喜欢的方式，让他们亲身体验戏曲的魅力。怎么个亲身体验法呢？就把太原古县城、晋祠这些历史地标当成教室，给孩子们安排了很多有趣的任务。比如豫剧名家金不换教丑角念白，把它变成了妙趣横生的问答；京剧演员田苗苗用数字绕口令来教气息控制；严庆谷还来了个“拉山膀耐力赛”，让孩子们感受到冬天练三九、夏天练三伏的辛苦。这种把理论和训练变成游戏的方式，一下子把门槛降下来了。孩子们在快乐中学技巧，变成习惯，明白了台上一分钟台下十年功的道理。 这次大会还把课堂搬到了户外，突破了物理和心理边界。在晋祠博物馆里，马德华演猪八戒和绍剧演员一块给孩子们上课；在金牛湖畔的戏曲百花园里，“吹薄纱练气息”这样的任务跟自然风景融合在一起。这就像是给文物、戏韵和孩子的探索加了个催化剂，让他们不再是旁观者，而是变成了文化小使者。 这个节目还有个更厉害的地方，就是搭建了一个三维的培育生态。戏曲名家负责教基本功，“万妮达”、“艾福杰尼”这些跨界嘉宾来当助手，把传统戏曲和流行文化、孩子的兴趣联系起来。孩子们从一开始模仿，到最后能在舞台上自信地表演出来。这说明艺术传承不能只是复制老样子，得跟上时代的节奏才行。 《雏凤新声》让我们看到传统文化不是死的是活的，它的生命力在于不断创新发展。用实景浸润、趣味教学和跨界联动这种办法不仅给孩子们搭了一座桥让他们触摸戏曲之美，还摸索出了一条用现代传媒做美育的新路。清亮的童声响起的时候，我们听到的是中华优秀传统文化在新时代继续传承下去的声音。这个节目给以后做青少年教育产品提供了很好的参考。