给司空图的“三外”境界做个注释，就是这个感觉。中国古典文学里说的意境，其实是把主观的意趣跟客观的景象给揉在了一块儿。李吉光老师讲过这个概念，内涵外延都很丰富。王昌龄在《诗格》里也分过三境，物境、情境还有意境。他说要张之于意而思之于心，就能把握住那个真意。 一般的应景诗或者口号诗看着都挺干巴的，就跟嚼蜡似的，而真正意境深邃的诗就不一样了，看了让人感动得不行，甚至呼之欲泣，百读不厌。陈昆这两首《古意》看着文字浅显、表象普通，实则韵味无穷，流传百年还让人念叨。 第一首写了个少妇在荷塘边溜达。一阵风吹折了荷花的茎，茎断了丝还连着。雨打在荷叶上把叶子给打破了。少女看到这些景象就联想到自己的郎君走了没信儿，自己就像那根断茎上连着的丝一样念着他。突然下起大雨把叶子打得破烂不堪，飘来荡去再也回不到原样。这时候她预感到自己和郎君的情分恐怕也像那破碎的荷叶一样难以挽回。虽然埋怨郎君无情，可她那份坚守的纯情还挺高雅的。 第二首更是夜里的思念了。离别时荷花还没开呢，莲子结得时候怕是遥遥无期了。独守空房的心思谁知道啊？蜡烛一根接一根地点亮又熄灭，蜡油滴下来堆成了一堆花。眼泪也是流不停，化作了无数的泪花。她坚信这些蜡花和泪花都是为了等郎君回来才盛开的。 这凄婉的句子让人想落泪叹息。陈昆不愧是大家手笔，在寻常的荷花、蜡烛和眼泪中寄托了深情厚意。他跟王昌龄的“悔叫夫婿觅封侯”一样高明。他笔下的田园风光和静夜情思交融得特别妙。全诗没一个“爱”字却满是爱意，真的是不着一字尽得风流。 这种表达手法达到了晚唐司空图说的那种“意境”境界：象外之象、韵外之致、味外之旨。算得上是内蕴丰富、情景交融、耐人寻味而流传百载仍受欢迎的好诗。