咱们都知道上海大剧院的中剧场最近又热闹了，就在那儿，把那段悲壮又充满智慧的老故事给演活了。这出戏是昆曲的经典折子戏《刺虎》，说是经典重绎，其实就是把中国的好东西拿出来秀一秀，给大家看看到底有多厉害。青年演员韩宜珈这回可是铆足了劲儿，她把明末那个叫费贞娥的宫女演得那叫一个忠烈。那舞台上的厚重感和艺术感染力，直接把观众都给迷住了。 这个戏讲的是历史故事，是昆曲里演刺杀的行当的代表作。情节挺凝练，冲突也挺激烈：国破家亡的时候，费贞娥假装成公主，在新婚那天晚上用计把李自成手下的大将李过给干掉了，最后自己也牺牲了。这出戏把个人命运放在了大历史里头，通过细腻的心理描写和激烈的动作戏，把人物在国仇家恨还有生死之间的挣扎给表现得淋漓尽致。 舞台上的气氛挺有意思的，洞房花烛那个红通通的喜庆劲儿跟藏着杀机的紧张感形成了鲜明对比。韩宜珈演得特别到位，前半场她用眼神和动作把那种强颜欢笑、装糊涂的样子演出来了；后半场她一翻脸要去刺杀，立马就变得刚烈决绝。她的身段特别干净利落，唱念更是掷地有声，像“钢刀上，怨气伸”这种唱段把智勇忠义都给演出来了。饰演李过的马填钦也演得好，把那种一开始志得意满、最后猝不及防被杀的转变演得栩栩如生。 这次演出有个亮点是韩宜珈能把京剧和昆曲给融合起来。她以前学的是京剧尚派的基本功，把那种刚健清晰的节奏和有力的身段都融进了昆曲那种婉转细腻的水磨腔里。这种融合不是瞎凑在一起的，是她真理解角色后的创造。就像昆剧艺术家张静娴说的那样，韩宜珈有了京剧底子才有了那种气场和力度，才能扛得起费贞娥这个既娇媚又有家国大仇的“大女主”。 其实这出戏的价值早就超过昆曲本身了。历史上京剧大师梅兰芳就特爱演这个戏，他在三十年代去美国演出的时候就拿这出戏当招牌，把老外都给震住了。后来还拍成了有声电影片段，算是中华戏曲走出国门的重要见证。别的剧种也都移植过这个故事，说明它在不同地方的适应性特别强。 这出戏对演员要求特别高，唱念做打样样都得行。能这么多年一直有人演就说明它艺术价值高。经典之所以经典就是因为能穿越时空和不同时代的人对话。这次《刺虎》的成功让大家看到了忠义精神还有审美智慧在今天依然闪闪发光。 这给咱们提了个醒：戏曲要传承发展离不开深挖经典和演员创新，还得尊重规律去进行创造性转化。只有这样才能让中华戏曲宝库焕发新活力，在新时代讲好中国故事。