方荣翔大剧院揭牌那天，艺术精神算是传下来了。剧院换了名字，其实就是想把那种感情给记住。以前叫“梨园大戏院”，现在成了“方荣翔大剧院”，这背后可是挺有深意的。主要是想纪念这位了不起的艺术家，把他的精神接过来。方荣翔可是裘派花脸的顶梁柱，唱得好、演得棒，京剧史上少不了他。不过，大家还一直怀念他，不光是因为他唱得好，更是因为他对人实在，心里装着老百姓。他把舞台当成自己的命根子，把艺术当成给大家伙儿的宝贝。不管是在台上唱戏，还是在火车上随便唱两句，只要观众想听，他就毫不保留地唱给你听。他说过一句大实话：“人民需要我唱，我就唱。”这句话说出了人民艺术家最真的想法：艺术是老百姓的东西，就得为老百姓服务。这种精神才让他的艺术历久弥新。 所以说，用艺术家的名字来命名剧院，意义可不只是纪念一下那么简单。它把那个空着的舞台和具体的人连在一起了。“梨园”是泛指的戏曲天地，“方荣翔”是具体的坐标，代表着艺术高峰和做人的标杆。这也给后来的艺术家立了规矩和标准。它提醒大家，台上技术重要，艺德更重要。 揭牌之后演的那场戏就挺好地说明了这点传承的活力有多大。有他的徒弟、徒弟的徒弟、有名家也有青年骨干一起登台亮相。像《探阴山》、《锁五龙》、《赤桑镇》还有《奇袭白虎团》这些经典的选段挨个上演，裘派的唱腔魅力全展现出来了。特别是听到《奇袭白虎团》的旋律时，那种跨越时空的感觉特别强烈。这不仅是在展示技术，更是把传承的过程画出来了。它告诉我们，方荣翔的精神就像河水一样流下去了，流到了年轻一代的心里头。 艺术传承的核心就是人。方荣翔尊重老师、孝敬长辈是出了名的。在那个特殊年代里他一直保护着恩师裘盛戎先生的精神气节和人格尊严。他自己也把裘派艺术学好了、发扬了、发展了出来。就算是别人想让他自立门户搞新派头的时候，他也没动摇过坚持学裘派的决心。这种谦逊和忠诚就是对传承本质的最好理解。 现在新一代的人在这个以他命名的剧院里演出时不仅仅是学技术了还得带着这份对艺术的敬畏心、对老师的尊重感、对流派的责任感和敢闯敢干的精神劲头才行。 方荣翔大剧院揭牌是个有深刻意义的文化活动它连接了过去和未来寄予了怀念和希望 剧院的名字就像一盏指路明灯照着后来的人走的路提醒他们艺术的高度不光是技术好还得是品德高尚心里想着老百姓 在建设社会主义文化强国的路上我们需要更多像这样有精神坐标的地方来弘扬老一辈艺术家那种德艺双馨的好作风只有把技术和对老百姓的感情还有高尚的道德追求结合起来京剧艺术才能在传承中不断发展创新才能真正扛起举旗帜、聚民心、育新人、兴文化、展形象的责任任务 方荣翔的艺术生命因为和人民在一起和时代共鸣所以才会永远活着他没走他活在每一句认真传下来的唱腔里活在每一个被艺术净化过的心里更活在这座以他的名字继续奏响时代新声音的剧院里头