阿妹戚托小镇，夜色降临后广场上的脚步声总会准时响起。火堆旁，身着彝族服饰的演员踏歌而舞，游客围拢观看。舞台一侧，文安梅紧盯队员节奏，随时纠正细节。对她而言，这不仅是一场演出，更是一次次把传统延续下去、把生计撑起来的实践。 问题：搬迁之后，文化如何不断根、群众如何稳增收 “阿妹戚托”意为姑娘出嫁舞，是彝族世代相传的婚俗舞蹈，2014年列入国家级非物质文化遗产名录。2016年，三宝彝族乡整体搬迁至阿妹戚托小镇，生产生活方式随之改变。对不少群众而言，从分散的村寨生活进入集中安置点，需要重新适应就业渠道、收入结构和社区生活节奏。另外，传统民俗舞蹈若仍停留在节庆仪式和零散表演层面，容易出现传承主体分散、传播场景缩小、年轻人参与不足等现实难题。如何把“看得见的文化”转化为“摸得着的收益”，成为摆在基层治理与文化保护面前的一道综合题。 原因：传承与产业衔接不畅，资源与市场对接仍有短板 从调研与实践看，非遗保护持续加强、文旅融合政策不断推进，为地方发展打开了窗口，但“保护”与“发展”的连接并非自动完成。一上，非遗项目往往掌握少数传承人和小范围群体手中，缺少稳定的组织载体与常态化运营机制，难以形成持续供给；另一上，旅游市场对体验内容、服务质量和消费场景有明确要求，若产品化、品牌化、传播体系跟不上，就容易出现“有看点但留不住人”“有流量但转化不高”的现象。文安梅走访中也注意到，部分文旅项目在演出安排、人员培训、收益分配、配套业态等环节仍存在衔接不畅，影响了非遗与文旅深度融合的质量和效益。 影响：从仪式传承到就业平台，非遗正在成为“新生活的支点” 面对搬迁初期群众就业增收的现实需求，文安梅把传承工作从“单点展示”转向“组织化带动”。2017年，她牵头成立阿妹戚托艺术团，吸纳百余名搬迁群众参与常态化演出，带动团员人均月增收千元以上。舞蹈由此不再只是婚俗仪式中的文化符号，也成为带动就业、增加家庭现金收入、增强社区凝聚力的重要载体。随着游客量与消费持续增长，小镇文旅产业逐步形成规模，演出对餐饮、住宿、文创等业态的拉动效应开始显现。更重要的是，稳定的参与机制提升了群众的获得感：既能在家门口就业，又能以自身文化为荣，增强了对新家园的认同与信心。 对策：以非遗为纽带补齐“断点”，让融合发展可持续、可复制 作为黔西南州人大代表，文安梅把调研融入日常：外出演出记录游客反馈，夜演结束后与团员核算收入、梳理问题、讨论下一步。基于一线观察，她今年围绕“以非遗传承为纽带，破解乡村文旅融合断点”提出建议，核心在于让非遗从“能演”走向“能养”，从“有人看”走向“有人用”。具体而言，需要在几上持续发力： 一是完善常态化传承与培训体系，推动传承从“个体支撑”转为“队伍支撑”，让更多青年群体进入学习、演出、管理等环节，形成稳定的人才梯队。 二是建立更清晰的运营与收益机制，把演出组织、市场推广、收益分配、社会保障等工作制度化，增强参与群众的稳定预期，减少因季节性波动带来的收入不确定。 三是推进文旅产品体系建设，围绕演出打造沉浸式体验场景，联动餐饮、民宿、研学、文创等业态，形成“看演出—深体验—愿消费—再传播”的闭环。 四是加强品牌传播与市场对接，用规范的呈现方式提升演出品质与服务标准，既守住非遗的文化根脉，也顺应游客体验的审美需求，实现“守正不守旧、创新不失本”。 前景：政策机遇叠加市场需求，非遗有望成为乡村振兴的“活引擎” 当前，系统性保护非遗、推动文旅深度融合、促进群众就近就业等政策导向持续明确，叠加大众旅游、文化体验消费不断增长，为像“阿妹戚托”这样的项目提供了更广阔空间。可以预期，随着基础设施完善、运营能力提升和业态协同增强，非遗将更有条件从“地方名片”升级为“产业引擎”，稳定就业、促进增收、优化治理、增强文化自信各上释放综合效益。同时，易地搬迁社区的产业培育也需要更强韧性：通过打造可持续的文化型就业平台，把短期热度转化为长期收益，才能让群众的好日子更有奔头。
夜幕再次降临，舞步声再次响起；文安梅站在舞台一侧，目光坚定而深邃。她的故事启示我们，文化传承与经济发展并非对立，而是可以相融相促的。只要坚持以人民为中心，创新发展思路，传统文化就能在新时代焕发生机，成为乡村振兴的重要力量。只要舞步不停，群众增收的脚步就不会停止，乡村美好生活的前景就会更加光明。