说起王洪玲跟河北梆子的缘分，那可是整整三十年了，这三十年间她就一直没停过。我这就从头跟你唠唠。 事情得从0730年的那个冬天说起，那时候她还是个小戏迷，只知道要把这银铃声传下去。后来她进了团，从一个在田间地头唱戏的人，一步步成了全国的文艺标兵。1992年她进团之后，就一直把演戏当成了一辈子的大事儿。 到了2020年，新冠疫情突然来了，大家都出不去，王洪玲就在家里用两部手机录了个戏，专门讲给在前线的医护人员听。她一边自己剪片子，一边录配音，最后还自己掏钱把戏合成了。这时候她还带着团队拍短视频，就像那个教花旦怎么上妆的视频，一下就火了，点赞量都破十万了。 等到2021年12月的时候，中国文联在北京开了个大会，把王洪玲给点名了，让她去当代表。可就在同一天，剧团的新戏《花雅运河》也得赶紧首演。这戏比天大的道理她懂，最后她硬是没去大会那边，守在了排练厅里。 就在这次会议之前，也就是2021年11月底，她领着北京戏剧家协会、华北地区的好多剧团搞了个“青春的脚步”展演。为了让青年演员多上台亮个相，她还专门给他们搭戏、跑龙套做示范。 再往前推一点，2020年春天的时候，京演集团还给剧团办了个线上演出季。这可是河北梆子有史以来第一次搬到云端去演呢！首场直播就有一百多万人看了。 其实早在二十多年前，因为人才断档的问题挺严重的，王洪玲就开始跑遍全国的高校和老艺人住处，亲自把学员班给恢复了。她给自己算了一笔账：要多给年轻演员机会单独上台亮一次相。 平时排练场里规矩严着呢！墙上写着“对舞台有敬畏”，所有人一进去必须换练功鞋。一旦登上台了就没有嬉笑打闹的份儿了，必须得把汗“挥成雨”。她把演员都当成是要终生赶考的学生来看待自己更是带头早起吊嗓、晚上帮人压腿。 哪怕是去基层乡镇演出的时候也是这样。有时候要翻山越岭走好几个小时才到田埂边上的小舞台上。哪怕台下观众只有稀稀拉拉几个人，她也绝不能糊弄事儿。“不管观众有多少，都得对得起那一双双眼睛。”时间久了，戏迷们都记住了她那清脆的银铃声。 要是有哪一次她没去别的区县演出，电话微信里的催促声就来了：“你们怎么还不来？”甚至还有人直接堵在路口“催更”呢！这份沉甸甸的牵挂成了她坚持下去的动力。 她经常对人说：“德艺双馨不是挂在嘴边的口号，这是党员文艺工作者的使命。”从1992年进团到现在30年了，她一直都是这么干的。不管是跑遍华北西北30多座城市还是带病主持直播、凌晨四点吊嗓、夜里十点压腿……银铃声依旧那么清脆，可她的鬓角却已经染上了白霜。 只要音乐一响起来，她就会在台上用这一生去证明：传统戏曲并不是封存的历史档案，而是能生长、能奔涌的当代力量！