多地创新文旅融合模式 专家:需深耕文化内核实现可持续发展

问题:在文旅热度持续攀升的背景下,城市如何把“人气”转化为“长期吸引力”,成为各地共同面对的现实课题。

传统以门票、景区为核心的供给模式,往往容易出现体验割裂、停留时间短、二次消费不足等问题;同时,部分地方在打造文旅IP时出现简单复制、过度包装的倾向,使文化表达停留在符号层面,难以形成深度记忆与持续传播。

春节期间“诗词专线”“移动文旅驿站”等新尝试受到关注,正是对上述痛点的回应:把城市文化从景区围墙内“搬出来”,嵌入日常通勤与公共服务体系,让游客和市民在流动空间中完成文化抵达。

原因:一是需求侧发生变化。

游客尤其是年轻群体更看重沉浸式体验与情绪价值,偏好“可参与、可分享、可复游”的产品形态。

公共交通线路、地铁站点、街角公园等高频场景天然具备接触面广、传播效率高的特点,契合“轻量化体验”与社交传播规律。

二是供给侧需要创新。

各地文旅竞争加剧,单靠景区升级或一次性活动已难以形成差异化优势,将公共服务与文旅资源打通,有助于提高城市整体接待能力与服务温度,降低游客在“抵达—换乘—游览”链条中的摩擦成本。

三是城市治理理念更新。

把文化嵌入公共空间,体现从“建设景点”向“营造生活场景”的转向,强调城市作为文化容器的整体呈现,而不仅是若干热门地标的集合。

影响:这种“文旅+公共服务”的融合,正在带来多重效应。

其一,串联资源,形成可持续的城市游览网络。

以成都“诗词之路”专线为例,通过主题线路把杜甫草堂等文化资源与核心商圈连接起来,既提高景区可达性,也延伸游客停留半径,使分散的文化点位形成连贯叙事。

其二,提升公共空间文化密度,推动“日常化传播”。

地铁站装修融汇古今、文化车厢与主题长廊等做法,使文化不再是专门“去看”的内容,而是随时“遇见”的体验,潜移默化增强城市辨识度。

其三,带动消费与服务升级。

主题交通与讲解服务为周边餐饮、文创、演艺等业态引流,也倒逼交通、景区、商圈等多主体协同提升服务标准。

其四,也需看到风险与边界:如果仅停留在角色扮演、打卡布景层面,容易滑向“短热视频化”的浅表表达,甚至出现雷同化模板,消耗文化资源的严肃性与城市品牌的可信度。

对策:推动深度融合,关键在于从“贴标签”转向“做内容”,从“造爆点”转向“强体系”。

一要坚持文化表达的真实性与在地性,提炼本土文化的核心叙事。

历史人物形象可以成为入口,但不能成为唯一内容,应通过线路设计、讲解词体系、站点导览等把历史背景、城市发展脉络讲清楚,让体验有知识含量、有情感温度。

二要加强跨部门协同与精细化运营。

文旅、交通、城管、商业街区等应建立常态化联动机制,明确服务标准、客流预判、应急预案与安全规范,避免活动“热闹一阵、管理跟不上”。

三要以公共服务为底线优化体验,确保“好看”更“好用”。

包括乘车秩序、无障碍设施、信息指引、多语种服务、票务与预约衔接等,让主题线路成为可复制的服务产品而非一次性营销。

四要推动内容迭代与评价体系建设,建立以游客满意度、复游率、停留时长、公共服务改进等为导向的综合评价,防止单纯以网络热度决定资源投入。

五要鼓励社会参与与专业赋能,引入博物馆、院校、研究机构、讲解人才与文创团队,共同提升内容质量,形成可持续的人才与知识供给。

前景:从全国范围看,文旅消费仍处于结构升级阶段,“城市即景区、生活即体验”的趋势日益明显。

把文化融入公交、地铁、社区与街区,实质是在用更低门槛、更高频次的方式扩大文化触达面。

未来,主题交通线路与公共空间改造可能从节假日“限定款”走向常态化产品,并进一步与数字导览、沉浸式演艺、夜间经济等联动,形成“交通—场景—内容—消费”闭环。

与此同时,能否守住文化表达的深度与独特性,将决定这类创新能否从“爆款”走向“品牌”,从“流量”沉淀为“留量”,并在更长周期内转化为城市软实力和治理能力的可见成果。

当"诗圣"握住公交方向盘,我们看到的不仅是一次创意营销,更是城市文化自信的体现。

这股文旅新风能否行稳致远,关键在于城市是否能将短期的流量转化为长期的文化积淀。

真正的成功,不在于让文化"驶过"城市街头,而在于让文化真正"停驻"在人们心头,成为城市气质的内核和市民精神的滋养。