张艺谋作为中国导演写了篇文章，把咱们中国电影的发展情况谈了谈。他说，只有把脚根扎进现实里，多去培养年轻人，电影这条路才能走得稳当、走得长久。这几年，咱们中国电影产业进步挺大的，市场规模变大了，技术用得更溜了，国际上也有了不少影响力，现在已经是世界第二大电影市场了。眼看中国电影都出生120周年了，怎么把电影行业从以前的大数量变成高质量，从大规模变成有影响力，成了大家伙儿现在都在操心的大事。 但现在有些电影作品有点跑偏，不是脱离了现实生活，就是太娱乐化，要么就是艺术表达跟老百姓爱看的东西搭不上边。这样一来，观众心里想要看的好片子就少了。观众对中国电影整体的看法也跟着受影响了，而且也不好平衡文化价值和赚钱这两头的发展。 为啥会这样呢？原因很多方面都有。从写剧本的人来说，不少人挑题材的时候没好好从现实里捞点养分；从产业这块看，赚钱的步子迈得太快，给创作者带来的压力也太大，让他们在艺术表达和讨好观众之间找不着北；从人才培养这块看，年轻导演的成长路还有扶持体系都需要好好补补课。 要是这个问题老是解决不了，不光会让中国电影失去那种文化凝聚力和创新劲头，在国际上说话的分量也会被削弱。特别是现在全世界都在抢着讲故事、传声音的时候，咱们怎么讲好中国故事、传播好中国声音，对行业来说要求就更高了。 针对这些问题文章也提了不少解决的办法。首先是让创作者多去生活里转转、多去人民群众身边听听看，写剧本的时候要从真实的社会生活里找灵感；然后就是得摸索出个路子，把电影院里的商业大片和艺术电影结合起来，特别是在拍那种类型片的时候也要多放点人文关怀；最后是要把培养年轻人的体系建好点，通过给项目扶持或者找个好老师带着教等方式，加快培养人才的速度。 以后中国电影会怎么样？看着国家在文化产业上的支持力度越来越大，加上新一代的年轻人不断冒出来，咱们的电影在传承老传统和搞新花样上肯定会迎来新机会。尤其是现在数字技术和全球化的趋势越来越明显，行业得更深入地琢磨琢磨艺术规律和市场规律怎么能搭好伙，这样才能推动中国电影事业在这个新时代高质量地发展起来。 艺术创作这东西能活下来，全靠它对现实这块土壤理解得深不深、表达得真不真。中国电影的未来不光是技术得变新、产业得升级那么简单，更关键的是能不能养出一批既盯着艺术理想不放、又敢承担文化责任的年轻人才。只有把这一步走稳了，咱们中国电影才能在新时代的大风大浪里写出更辉煌的新篇章。