舞剧《牡丹亭》最近在中国掀起了一股热潮，因为它把传统美学给激活了，让年轻人觉得特别亲近。这个新版本用了20个月来排练，由青年舞蹈艺术家黎星和黄佳园联手执导，带领胡婕、罗昱文、李倩这些优秀舞者，精心打磨出了一场好看的表演。他们从汤显祖的《牡丹亭还魂记》改编而来，没有拘泥于传统戏曲的形式，而是用现代舞来重新讲述这段超越生死的爱情传奇。李倩演的杜丽娘、柳梦梅和春香成了六个核心角色，身体律动取代了很多文辞唱腔，再加上简约又富有诗意的舞台设计，就把观众带入了一个既古典又梦幻的审美空间。观众们说这次演出戳中了骨子里的东方浪漫，很多35岁以下的年轻人都很喜欢这个戏。从苏州首演开始，《牡丹亭》就一路走红，北京收官后又要去香港参加第54届香港艺术节了。这部戏已经演了70场，把第二轮全国巡演给画上了一个圆满句号。3月27日到29日这四天时间里，《牡丹亭》要作为香港艺术节的闭幕大戏连演四场，然后第三轮全国巡演也会跟着启动。《牡丹亭》之所以成功并不是简单地复刻经典，而是通过当代舞蹈语言把昆曲的“情致”转化成了更普遍的视觉冲击。这种对真挚情感的追求跨越了几百年时光，直接打动了今天的观众。年轻人觉得这戏戳中了他们的内心世界。《牡丹亭》这个旅程不会停下脚步去寻找对“至情”的新解读和意义。 这个项目通过20个月的努力完成了一次成功的舞台实验。导演黎星说剧中坚持的“至情”是现在社会必须要保留的一份纯粹。黎星把原著五十五出篇幅给浓缩聚焦了一下，只保留了六个核心角色：杜丽娘、柳梦梅、春香。舞台上运用低饱和度的色调和写意化的舞美设计来营造效果，跟舞者充满爆发力的肢体语言配合得很好。在B站跨年晚会上播放了片段就收获了现象级传播效果。观众反映演出让他们完成了与古典情怀的对话。这次巡演轨迹勾勒出了传统文化当代传播的生动图景。《牡丹亭》所在之处经常出现一票难求的现象。胡婕、罗昱文、李倩这些优秀舞者用身体律动替代了部分文辞唱腔来表现角色。这个项目通过当代视角解读经典故事，用世界通行的肢体语言讲述中国故事。这是艺术形式的拓展也是文化自信的体现。《牡丹亭》从苏州出发后又去了北京收官接着去多地演出完成了第三轮全国巡演任务并邀请3月27日至29日赴香港参加第54届香港艺术节闭幕演出并启动第三轮全国巡演任务。