问题：在学前教育阶段，如何让传统文化“看得见、摸得着、做得出”，并真正转化为幼儿的审美体验与创造能力，是不少基层幼儿园课程建设面临的现实课题。
传统技艺进入课堂若停留在讲解与临摹，容易出现“热闹一阵、难以沉淀”的情况，影响文化认同的形成与持续发展。
原因：一方面，幼儿认知以直观体验为主，只有在操作、游戏与表达中才能建立稳定的理解；另一方面，非遗项目本身强调手眼协调、图形结构与寓意表达，天然契合幼儿动手实践需求。
赫章县第六幼儿园将剪纸引入班本课程，以主题生成和问卷调查为起点，设置为期一个月的连续活动，将“认识—学习—设计—展示”贯穿起来，并通过家园共育补充材料准备与文化讲述，使课程不再是一次性活动，而是阶段性、系统性学习过程。
影响：在具体实施中，课程以“巧手探秘”“剪影艺术”“窗花祝福”“我的家最美”“春节习俗连连看”等主题活动串联，帮助幼儿逐步掌握对称、镂空、折叠剪法等基本方法，并在不断试剪、修改中形成审美判断与问题解决能力。
成果展示环节，孩子们把窗花、团花、生肖纹样、“春”字等作品转化为裙摆、衣摆装饰和发饰等，让平面剪纸“立体化”“场景化”。
走秀不仅是展示，更是一种表达与自信训练：幼儿以作品讲述想象与祝福，课堂学习由此延伸到语言表达、同伴协作与舞台表现，形成综合性成长体验。
对策：从经验看，让非遗在学前阶段落地，关键在于“课程化”而不是“活动化”。
其一，课程目标要清晰，既包括文化认知，也包含动手能力、审美素养与创造表达；其二，过程设计要循序渐进，把材料认识、技法练习、图案设计、拼接应用等环节分层推进，避免一开始就追求“高难度成品”；其三，评价方式要注重过程与差异，允许作品不完美、鼓励多次尝试，把“敢想敢做”作为重要指标；其四，拓展家园协同与社区资源，适度引入民间艺人、地方文化故事或节令习俗，让幼儿在生活场景中理解纹样寓意与文化情感，实现“从课堂到日常”的迁移。
前景：当前，多地推进中华优秀传统文化进校园，学前教育领域更需要探索符合儿童身心特点的表达方式。
以剪纸为代表的非遗项目具备材料易得、参与门槛低、成果可展示等优势，适合在园本与班本课程中形成常态化实践。
随着课程持续迭代，未来可进一步在安全工具使用规范、跨学科融合（如数学中的对称与图形、语言中的故事表达、社会领域的节俗认知）、以及区域活动资源投放上完善机制，推动非遗教育从“体验式参与”走向“深度学习”，让传统文化在儿童成长早期形成更稳固的情感连接与价值认同。
当稚嫩的小手剪出千年纹样，当红纸上的马驹"奔跑"在童装之上，我们看到的不仅是非遗技艺的新生，更是文化基因的薪火相传。
赫章县的实践启示我们：传统文化教育不是简单的技艺传授，而要在创造性转化中培育文化自信的幼苗，让文明之根深植于新一代的心灵土壤。