丸美跟尤伦斯联手搞了个大动作，把UCCA OneM当代艺术中心的牌子立在了广州。其实在艺术圈里，关于UCCA要南下的消息传了好久，好在经过一年的折腾，这次谈判算是彻底敲定了。签约之后，双方要一起在珠江边上造一个全新的艺术中心，名字就叫UCCA One M当代艺术中心。他们想把艺术和建筑结合起来，让大家在珠江边就能感受到艺术的魅力。这事的起点其实得从丸美全球总部One M当代艺术中心说起，这栋楼计划在2025年完工，到时候它就是UCCA One M当代艺术中心的地盘。设计理念挺有意思，叫“珠江之舞”，灵感不光来自珠江水的流动，还有丸美那句经典的“弹弹弹，弹走鱼尾纹”。整栋楼转了好多次弯，每次转都能看到更宽的江景。第一次转出来的空中花园有600平米大，办公和自然能亲密接触；第二次转让屋顶变成了表演舞台；最后一次转让地下挖出了个4800平米的尤伦斯当代艺术中心。这些拐弯的设计让冷冰冰的大楼变得有了活力。刚开始聊的时候，UCCA心里其实有点打鼓，毕竟是家美妆公司，能不能坚持得住、真金白银地投钱、做得顶尖？面对这些疑问，孙怀庆博士给出了三个保证：第一就是干到底，这是资金也是时间的承诺；第二就是扎根南方，广州要变成当代艺术的灯塔；第三就是对标高水准，新中心得照着北京的标准来。这三个决心跟大楼设计的逻辑其实是一样的。有些部门觉得大楼的造型不划算、费钢材，但孙博士坚持不肯改。他说世界上的美确实挺贵的，但值得我们去奋斗。丸美主动让了不少商业利益出来，让大楼变成了大家都能享有的公共资产。以前的地标大家只能远远看着欣赏，“珠江之舞”鼓励大家走进来、摸一摸、参与一下。 为啥要搞这个呢？这其实是孙怀庆一直以来的美学观点。他觉得技术和艺术结合在一起才经得住时间考验，丸美就是这么炼成的。其实丸美早就把艺术融进了品牌里了。之前他们跟日本的村上隆合作过太阳花IP的礼盒；也跟国内艺术家宋三土出过限定礼盒；还把非遗文化加进产品里。比如请剪纸艺术家、潮绣艺人、做竹编的非遗传承人一起打造过好多有东方韵味的东西。这些跨文化的尝试让美妆产品变成了美的载体。消费者在平时用的时候就不知不觉碰到了艺术。 从产品到建筑，丸美走的都是一条路：让艺术融入生活日常。产品上的联名让美妆成了艺术的载体；建筑上的投入让城市有了能互动的空间。无论是产品还是建筑背后的信念都是一样的：给公众更多和艺术相遇的机会。 2027年的首展大概就在这个时候跟大家见面了。北京的UCCA干了18年积累了很多经验和资源。现在它们要把这些带到广州这片热土上。广州UCCA One M会结合大湾区的特色来创作新的内容。这里有广州的历史文化、深圳的创新劲儿、香港的国际化视野。 这一切都是为了一个更大的梦想：创造一种能跨越东西方的永恒之美。这种美不光在产品里也刻在了大楼的线条上。UCCA One M不直接卖什么东西却给城市注入了一种看不见的养分——关于美、创造和想象力的滋养。 孙怀庆博士说过这话：丸美要创造的美不只是东方人喜欢的或者是西方人认可的而是一种能跨越东西方经得起时间考验的永恒之美。这个梦想既体现在每一件产品里也体现在每一道曲线里。