1月20日，北京人民艺术剧院召开年度演出发布会，院长冯远征介绍了2026年的整体演出规划；作为中国话剧的重要阵地，北京人艺将通过经典传承与创新创作的结合，为观众呈现高质量舞台作品。 经典剧目的持续演出是剧院的核心使命。《茶馆》将三月如期上演，这部1954年首演至今已演出超过600场的作品，凝聚了几代艺术家的创作成果。《雷雨》将在暑期以全新阵容复排，由杨立新执导的新版本力求在当代舞台语境中重新诠释曹禺这部经典作品。此外，《风雪夜归人》《骆驼祥子》等保留剧目也将在春季陆续复演。 创新创作是2026年的另一亮点。澳大利亚剧作家大卫·威廉森的名作《翡翠城》将首次以中文版形式亮相，标志着北京人艺在国际戏剧交流中的探索。唐烨、闫锐、何冰、徐昂等导演的新作品将轮番登场，既包括对经典文本的当代解读，也包括对前沿戏剧形式的探索。 小剧场继续发挥青年艺术家的创意平台作用。由青年团队创作的《罗密欧与朱丽叶》以青春视角对话莎士比亚经典，《哈姆雷特》《赵氏孤儿》等探索性作品也将为观众带来新鲜体验。 在文化交流上，北京人艺的步伐继续加快。剧院将携《霸王别姬》《张居正》等代表作赴澳门、香港及深圳巡演，深化与粤港澳大湾区的文化联系。"北京人艺国际戏剧邀请展"将于十月至十一月举行——汇聚国内外精品剧目——为世界戏剧对话搭建平台。 从剧场布局看，北京人艺发挥首都剧场、曹禺剧场、实验剧场、人艺小剧场及菊隐剧场的优势，形成差异化的演出格局。首都剧场展示经典作品，曹禺剧场聚焦当代解读与前沿探索，小剧场成为创意与实验的空间。这种多层次的运营模式既满足不同观众的审美需求，也为不同类型的艺术创作提供了适切的舞台。
一座城市的文化厚度既写在历史经典之中，也藏在不断生长的新表达里。北京人艺2026年的演出计划以经典稳根基、以创新拓边界、以交流促互鉴，反映了文艺院团在时代变化中的主动作为。以更充沛的作品供给回应人民对高品质精神文化生活的期待，是责任也是机遇。在传承与创新之间找到更有张力的平衡点，舞台艺术的生命力便能在一年四季持续点亮。