当前，人工智能生成内容技术正深刻改变视听产业格局，如何培养适应新技术发展的专业人才成为行业关注焦点。
日前在北京首创·郎园Station举办的AIGC视听产业人才新生态大会，为解决这一问题提供了有益探索。
此次大会汇聚了来自北京电影学院、中国传媒大学、吉林动画学院等十余所高校的优秀学生团队，他们带来的近40部作品涵盖动画、短片、应用开发等多个领域。
这些作品不仅技术运用娴熟，更在文化内涵和情感表达上展现出独特价值。
北京电影学院学生金童执导的《鱼灯》以安徽非物质文化遗产为题材，将智能生成画面与实拍素材巧妙融合，传递亲情与文化传承的深刻内涵。
吉林动画学院马鹏飞团队的《山海宇宙·清浊之战》依托传统神话构建宏大叙事框架，计划制作12集系列动画片。
中国传媒大学陈星烁团队开发的心理疗愈应用"心澜有灵"，从东方传统哲学艺术中汲取灵感，体现了技术与人文的深度结合。
业界专家对这些作品给予高度评价。
中影年年联合创始人苑朋飞认为，许多作品已达到商业化应用标准，年轻创作者正在用新技术讲述属于自己的故事。
中国传媒大学杨力鉴团队凭借《E-SPARK（电火花之舞）》等作品在国内外各类节展和比赛中屡获殊荣，展现了新一代创作者的实力。
然而，专家们也提出了更高要求。
中国电视剧制作产业协会编剧工作委员会秘书长王浩一强调，优秀作品的核心在于创新和引发共鸣，智能生成技术虽能提供辅助，但真正打动人心的叙事与复杂情感仍需创作者自己赋予。
中国传媒大学戏剧影视学院副主任图拉建议年轻创作者不应仅定位为"内容生成师"，而应成为"故事架构师"和"审美驯化师"。
产业界对新技术人才的需求日益迫切。
据了解，各大平台、视听企业和机构纷纷加大AIGC方面的投入。
王浩一预测，2026年很可能出现基于智能生成技术的爆款作品，相关商业模式正在加速形成。
中影年年已将相关技术应用于多部动画长剧制作，并与华为等企业合作研发3D生成大模型。
米未传媒等内容制作公司也积极探索技术在剧本创作等环节的应用。
为促进产学研深度融合，活动主办方首创郎园与中国传媒大学、北京电影学院、中央美术学院等院校建立长期合作机制，通过专业教师推荐和园区团队复审相结合的方式选拔优秀人才。
同时依托全国性孵化网络主动发掘优秀团队，为人才培养和产业发展搭建有效桥梁。
大会现场，企业与学生团队进行了深入对接交流。
多家企业表达了强烈的人才需求意愿，不少学生团队也获得了实习、合作等机会。
这种直接有效的对接模式为解决人才供需矛盾提供了新思路。
技术浪潮奔涌向前，但人文内核始终是创作的灵魂。
青年一代正以创新思维驾驭工具，为视听产业注入鲜活力量。
未来，唯有坚持技术与人文的双轮驱动，才能在数字化时代绘就更广阔的图景。