咱看这1941年，为了支援抗战，徐悲鸿去马来西亚办募捐画展，在那期间他还画了张《奔马》。这张画里的马四蹄腾空，筋骨强劲，看着特别带劲儿。这就不光是因为他把西方素描的造型法和中国笔墨的味道融合到了一块儿，更是他心里憋着那股爱国的劲儿。 后来呢，这些画都被收藏在北京嘉德艺术中心了，搞了个“往来千载”的展览。这展览挺有意思，把徐悲鸿、齐白石、张大千这三位中国近现代的大人物凑到一块儿了。大家伙儿能看到80件真迹里头有13件还是国家一级文物呢，这排场可不小。 咱们再说说徐悲为什么要这么做。徐悲鸿纪念馆典藏部的主任徐骥是这么跟我们讲的，这其实是要给大家讲个故事。比如徐悲鸿和张大千一起画的那幅《杜甫诗意》，那是照着杜甫的诗《茅屋为秋风所破歌》来的。徐悲鸿画了棵大树，大树底下张大千画了个茅屋。这两人画画的笔调不一样，一个湿一个干，凑在一块儿反而把那诗里的那种沉郁的感觉给勾出来了。 还有一件宝贝是徐悲鸿纪念馆的镇馆之宝《白石墨妙册》，这次可是第一次出远门给大伙儿看。文博机构敢让这么珍贵的藏品出来走走，就是为了让大家都能看看。 这个展览不光是摆了一堆画这么简单。它通过讲故事的方式把这三个大师的风格和他们之间的交情都给串起来了。咱们在看画的时候不光是看画好看不好看，还能感受到他们的人是怎么想的，还有那种在艺术上不怕困难、一直往前走的精神。 这个展览是视觉上的享受，也是一次文化教育。它告诉咱们艺术得跟老百姓的情感贴在一起，还得跟时代的步伐对上号。只有这样才能流传下去。