问题——如何让非遗从“展柜里的技艺”走向“生活中的日用”,是当前各地非遗保护与文旅融合的共同课题。
随着大众旅游进入品质化、体验化阶段,游客需求从“看景”转向“看文化、学技艺、带产品”,传统技艺若停留在展示层面,既难形成稳定消费,也不利于代际传承与人才培养。
湖北作为楚文化重要发源地之一,非遗资源密集、门类丰富,如何在保护底线之上实现可持续发展,尤需可操作的路径与载体。
原因——推动非遗“活起来”,关键在于建立兼顾文化价值与市场逻辑的评价与培育机制。
此次“荆楚绝技·活态传承”主题榜单,从文化内涵、市场表现、传承体系完整性、本土关联性等维度综合考量,强调“真传承、能应用、可传播”。
入选的10个项目涵盖器物技艺、饮食与香事、雕刻织绣、民间美术等多个领域:楚式漆器髹饰技艺体现楚地工艺美学与历史积淀;长盛川青砖茶制作技艺连接茶文化与地方产业;武汉面塑、武汉剪纸等更贴近城市民俗与大众审美;汉绣、大冶刺绣、土家织锦“西兰卡普”等兼具民族特色与艺术价值;绿松石雕刻、大冶木雕则承载地方工匠体系与材料文化。
多样化门类的集中呈现,有利于形成结构更均衡的传播矩阵。
影响——榜单发布叠加非遗嘉年华与超级文旅日活动,强化了“展示—体验—购买—传播”的闭环。
活动现场,楚香制作技艺展位吸引观众驻足,代表性传承人介绍“药香同源”等理念,并尝试将楚文化符号转化为可日常使用的香品,体现了“生活化表达”的方向。
这类探索的意义在于:一方面,让公众在可感可用的产品中理解文化,降低非遗进入日常生活的门槛;另一方面,为传承人和企业提供更稳定的市场预期,提升技艺延续的内生动力。
对地方而言,非遗与旅游消费场景结合,有望带动文创开发、研学旅行、沉浸式体验等新业态,进而拉动就业与县域产业链延伸。
对策——非遗活态传承不能止于“热闹一时”,更需要制度化、常态化的支撑。
其一,完善分层分类的培育体系。
对工艺复杂、学习周期长的项目,应加大师徒传承、职业教育与工坊建设支持,形成稳定的人才梯队;对适合大众体验的项目,可通过标准化体验课程、公共文化空间常态化展演等方式提高触达率。
其二,强化产品化与品牌化路径,在不牺牲核心技艺与审美的前提下,推动设计、包装、渠道与质量控制协同升级,避免同质化与低端化竞争。
其三,建立更清晰的知识产权与标识体系,推动产地溯源、工艺认证与市场监管联动,保护传承人权益,维护消费信任。
其四,推动文旅深度融合,围绕“楚文化”主线打造可串联的线路与场景,把非遗嵌入博物馆、景区、街区、酒店与交通枢纽等多元空间,让游客“看得见、学得会、带得走”。
前景——从趋势看,非遗的传播正在从单向展示转向多维互动,消费端对“文化含量”与“手作温度”的需求持续上升。
湖北通过榜单梳理成果、选出代表性项目,有助于在全省范围内形成示范带动效应:一是提升优质项目的曝光度和资源匹配效率,推动更多社会力量参与;二是促进非遗与现代生活方式结合,培育可持续的市场规模;三是以非遗为支点拓展文化叙事,把地方文化优势转化为文旅竞争力。
相关负责人表示,将持续深耕非遗传播与推广,让千年技艺在新时代绽放更绚丽光彩。
可以预期,随着更多项目进入常态化运营、更多场景实现标准化体验,“荆楚绝技”的影响力有望从节庆活动扩展到日常消费,从本地传播走向更广阔市场。
非遗不是过去的遗迹,而是活着的文化。
湖北此次发布的十大非遗项目榜单,不仅是对优秀传统文化的确认,更是对"活态传承"理念的实践探索。
在文化自信日益增强的时代背景下,如何让非遗成为人民美好生活的一部分,成为推动文旅融合发展的重要力量,这是摆在文化工作者面前的重要课题。
相信通过持续的创新实践与市场检验,湖北的非遗瑰宝必将在新时代绽放更加璀璨的光芒,为中华文化的传承与发展作出新的贡献。