传统戏曲在当代舞台上的呈现方式，正悄然变化；2月18日晚，央视春节戏曲晚会为全国观众带来一段别具特色的潮剧表演。广东潮剧院一团两位青年演员以《陈三五娘》选段“观灯”为载体，将这部承载潮汕文化基因的经典剧目搬上荧屏，用更具当代感的舞台语言呈现传统文化的现实价值。 从演员表现看，吴嘉琳饰演的黄五娘扮相清丽端庄，唱腔甜润婉转，将大家闺秀的含蓄与灵动刻画得细致入微。蔡锦浩饰演的陈三身姿挺拔俊朗，身段利落洒脱，书生的痴情与少年意气都得到充分呈现。两人配合默契，从细腻的眼神交流到规范的程式动作，都准确传递人物情绪，保留了此经典桥段的韵味。扎实的基本功，也折射出潮剧长期传承与培养的成果。 值得关注的是，本次表演在舞台呈现上有新的尝试。不同于以往在演播厅录制，这次选择在广西南宁户外完成拍摄，舞台设计采用“台上台”结构：演员在大舞台上搭起的珠帘小亭中表演，仿佛从画面中走出。设计与剧本中正月赏灯、花好月圆的意境相互呼应，灯光落下时，演员与角色的融合更为自然。正如吴嘉琳所说，那一刻更像是“住进了故事里”。这种表达更贴近当代观众的审美，也让古老剧种体现为新的活力。 从人才培养角度看，此次登上央视舞台，也反映了广东潮剧院在青年演员培养上的成效。吴嘉琳已是第三次亮相央视春晚舞台：2022年首次出演《陈三五娘》选段“观灯”，2024年又以《苏六娘》选段“花园订约”登上春节联欢晚会。清晰的成长轨迹说明，潮剧在新一代演员身上的传承不仅延续，而且在不断夯实。作为国家级非物质文化遗产潮剧项目的保护单位，广东潮剧院近年来依托中国戏曲学院潮剧本科班等平台，为青年演员提供更系统的学习与登台机会，让他们更快接过传承接力。 从文化传播意义看，潮剧借助央视这一国家级媒体平台，实现了从地域文化走向全国视野的传播。潮汕文化的独特气质与深厚底蕴，通过演员的舞台呈现，被更多观众看见与理解。这不仅是一次剧种展示，也是在新时代语境中推动中华优秀传统文化传播的具体实践。在多国特色剧种同台的春节戏曲晚会上，潮剧的亮相也继续呈现了中华戏曲的多样性与包容性。 展望未来，潮剧发展仍需在守正与创新之间把握尺度。青年演员蔡锦浩表示，将继续深耕潮剧，守住传承初心，同时探索更合适的表达方式，让更多人认识潮剧、读懂潮剧、喜爱潮剧。这种选择体现了新一代潮剧人的责任意识。传统戏曲既要保持自身艺术特质，也要以观众更易接受的方式呈现，才能实现真正的活态传承，让古老艺术在新时代持续发声。
传统戏曲的生命力，既在一腔一调的技艺传承，也在不断与时代对话的表达更新。潮剧《陈三五娘》“观灯”走进央视荧屏，映照的是非遗保护从“抢救保存”走向“活态传播”的路径变化。让更多人看见、听见、理解并喜爱戏曲，离不开一次次高质量亮相，更需要长期的人才培养、内容创新与机制保障。唯有在守正中求新、在求新中守根，才能让千年戏韵在新时代继续回响。