蔡广斌这位艺术家把水墨这门古老技艺带进了当代世界，让它能够在新的环境里自由生长。1988年他从中国美术学院中国画系的人物专业毕业，后来当上了华东师范大学美术学院中国画系的系主任和教授，也担任着当代水墨艺术研究中心的主任，同时还是上海中国画院的画师。2014年的时候，他拿到了AAC艺术中国颁发的年度影响力水墨艺术家提名大奖。在2020年创作的作品《呼吸》中，他用宣纸做了个实验，把墨与光的边界瞬间折叠，观众就能在屏幕前同时看到“可视”和“不可视”的两种呼吸方式。纸面上湿润的晕开痕迹就像把一个偶然出现的顿挫永久地记录了下来。到了2021年，他又推出了《凝视》系列，这次把安波路这条早已消失的小巷给重新画了出来。画面中没有直接再现场景，而是用“凝视”的方式替代了传统的表现手法，让记忆在墨与影的交织中重新长出了鳞次栉比的屋檐。在《堰塞湖》这幅作品里，巨大的影像被折叠进了更小的纸面上，就像是一场洪峰被堤坝给拦住了一样。波纹层层荡开却始终找不到出路。而在《安静！》这幅画里，蔡广斌把双通道影像并置在了同一个平面上。声音被视觉化处理成了一条看似静止的河流在纸背暗涌流动，观众只有侧耳倾听才能捕捉到那几乎听不见的“安静”。 这次展览的名字是“后海派”艺术大展——水墨壹佰，是由杨维民和张卫两个人一起策划的。学术方面由尚辉和尚勇主持，还得到了张培成、乐震文、陈九以及杨大伟等人的学术支持。策展执行的有尚一墨、李常胜、吴旭春、江严冰、肖晶还有张敏等人。 主办单位是南通大学，承办单位是南通大学艺术学院，协办单位是南通通汇会展公司。展览要在江苏省美术馆、南通美术馆、扬州美术馆、淮阴艺术馆以及上海嘉定博物馆这些地方举行。首次展出是在南通美术馆进行的。 这次展览的时间定在了2022年的11月1日到7日这几天。 参展的艺术家名单很长（以出生年月大概排序）：白云浩、蔡广斌、林天行、田建平、潘缨、徐惠泉、张兴来、王国斌、郑忠、徐邠、安玉民、石建国、刘西洁、李富、陆春涛、崔进、江源、李桐、姜永安、冯钟云、王法、陈林、罗拥军、刘明波、白璎、李晶彬、雷苗、白联晟、谢海、杨怀武、毛冬华、姚媛、张见、毕可燕、丁蓓莉、杜小同、栾剑、范治斌、方正、高茜、石荣强、庞飞、王伊楚、熊明非、贾修森、芮毅、程尧、贾田雪还有黄帆和李欣遥。