问题：文艺表达如何在数字时代更好扎根人民、回应现实 在移动互联网深度融入社会生活的背景下，文艺生产和传播方式发生显著变化：人人可记录、处处能发布、即时可互动。新趋势带来繁荣的同时，也提出新课题：如何让海量内容从“热闹”走向“厚重”，从碎片化表达走向更具公共价值的文化供给；如何在多元审美中保持正确导向，避免情绪化、猎奇化的简单迎合；如何让人民成为文艺真正的“主角”，让作品既有生活质感，也有精神高度。 中国文联牵头推出“新大众文艺的‘在场’力量”活动，围绕普通劳动者、基层工作者、科研人员、新农人等群体的创作实践，集中展示新大众文艺的现实形态与精神指向。活动以案例带出观点，指向一个更具时代特征的转变：从“被观看、被书写”的对象，转向“自我讲述、自我建构”的主体；从“再现生活”的远观，转向“介入生活”的近景与共情。 原因：技术普及叠加社会需求，推动“在场化”成为新常态 一是技术门槛下降，打通创作与传播链路。智能终端、短视频与社交平台的普及，使记录、剪辑、发布的成本大幅降低，创作不再高度依赖专业机构与固定场域。大量身处生产一线、社会一线的人们，成为生活细节的捕捉者与叙事者，拓宽了题材来源，也更新了表达语汇。 二是生活现场与创作现场相互叠合，重塑时空结构。传统创作往往在相对封闭的空间中完成，再进入公共传播环节。如今，街巷灯火、工地落日、实验室突破、田间收获等“当下现场”可被即时转化为作品并抵达受众。同步性、真实性与即时情感，使作品更容易形成直接冲击力，也让文艺更贴近社会脉动。 三是时代呼唤更有凝聚力的价值表达。面对复杂多变的国际环境与快速转型的社会结构，公众更期待能够解释现实、安顿情感、凝聚共识的精神产品。活动中，既有以具体生活场景承载宏大主题的艺术创作，也有在跨文化语境中引发情感共鸣的影像记录，折射出新大众文艺的深层动力：以真实经验与共同情感为基座，把价值认同转化为可感、可信、可传播的生活叙事。 影响：从“现象级热度”迈向“结构性变革”，拓展文化供给边界 新大众文艺的兴起，正在带来多重积极变化。 其一，创作主体扩容，公共叙事更丰富。外卖骑手、乡村教师、产业工人等群体进入表达中心，打破“少数人讲多数人”的单一视角，使社会生活的细微处被看见、被理解、被记录，形成更具层次的时代切面。 其二，文艺与现实的连接更紧密。以现实场景为依托的创作，使作品更易形成共情与共鸣，增强文艺对社会情绪的疏导功能与对公共记忆的建构功能。以雕塑《马背上的法官》等作品为例，通过具体地域空间与生活场景承载“司法为民”等理念，让抽象价值在可触可感的形象中落地，强化公共传播效果。 其三，审美机制与传播机制同步变化。平台化传播放大了参与度，也放大了内容竞争。新大众文艺要走得更远，必须在“快传播”之外形成“慢沉淀”，在即时表达之外建立更稳定的审美标准与评价体系，推动更多作品从记录走向创作、从表达走向创造。 对策：在扩大参与中提升质量，在尊重多样中守住导向 推动新大众文艺高质量发展，需要系统性发力。 一要坚持以人民为中心的创作导向，把“在场”转化为“有意义的在场”。鼓励创作者深入生活、扎根人民，以真实体验支撑表达，避免将现实简单情绪化处理，防止为流量而流量。要让作品既有生活温度，也有价值力度，能够回答“为了谁、依靠谁、我是谁”的根本问题。 二要完善面向大众创作者的扶持与培育机制。通过专题培训、采风实践、展演展示、作品孵化等方式，帮助更多基层创作者提升叙事能力与艺术表达能力。支持文艺工作者与新兴创作群体合作，形成“专业引导+大众参与”的良性结构，让优质内容更稳定地产出。 三要健全评价体系与传播生态。鼓励主流媒体与文艺机构加强优质内容筛选与传播，形成更具公信力的推荐机制；推动平台完善内容治理与版权保护，维护原创者权益，营造健康的创作环境。通过制度化渠道让更多“好作品”被看见，避免优质内容被噪声淹没。 前景：以“在场化”激活文化创造力，服务中国式现代化的精神建构 从更长的历史维度看，新大众文艺并非一时风潮，而是中国式现代化进程中文化形态演进的现实呈现。随着数字基础设施健全、公共文化服务体系持续升级、人民精神文化需求日益增长，新大众文艺有望在三个方向实现跃升：一是更深度参与社会叙事，形成可持续的公共记忆生产；二是从个体表达走向共同体表达，在重大主题与日常生活之间搭建桥梁；三是推动文艺从“传播扩张”转向“质量提升”，形成更多经得起时间检验的作品与符号。
文艺的根在人民、源在生活。推动新大众文艺发展，既要珍视普通人对真实生活的热爱与表达冲动，也要以制度化支持与专业化服务，让这种“在场”沉淀为可传承的审美经验与共同记忆。把更多生活之光转化为精神之光，是新大众文艺走向成熟的关键一步。