问题——冰雪资源如何转化为群众可参与、可传播的文化产品 入冬以来，随着降雪增多，吉林等地冰雪活动进入旺季。
来自重庆、定居吉林桦甸的裱花师曾女士，将日常工作中的裱花塑形技巧迁移到户外雪地创作，制作出“甲龙”“胡巴”“企鹅”“雪孩子”等多种雪人形象，并以短视频方式记录传播。
其中以“草地牛”等表情包形象引发网友热议，相关作品点赞量在较短周期内快速攀升。
透过这一现象，可以看到：如何把自然冰雪“冷资源”转化为公众喜闻乐见的“热文化”，让冰雪文化以更低门槛、更强互动的方式走近大众，成为值得关注的现实课题。
原因——技艺跨界叠加传播机制，形成“可复制的创意供给” 其一，技能迁移带来差异化供给。
裱花工艺强调结构、线条与细节塑造，尤其在表情、比例、纹理等方面形成独特审美优势。
将这种“精细塑形”用于雪人创作，既突破传统堆雪人相对单一的造型，也显著提升作品辨识度。
其二，季节性窗口与时间配置形成稳定更新节奏。
曾女士多在冬季集中创作，既受“有雪可用”的客观条件限制，也与其职业节奏相关——非冬季工作繁忙、冬季相对可抽出时间。
规律性的创作周期，使受众形成预期，增强账号内容的连续性与“仪式感”。
其三，网络平台的即时反馈强化创作动力。
短视频传播具有低成本、强扩散特征，作品的趣味性和“抽象表情”天然适配社交传播场景；用户评论、转发与点赞的即时反馈，推动创作者不断优化选题与表现手法，形成“创作—传播—反馈—再创作”的正循环。
其四，家庭与社会支持提供稳定后方。
其家人对创作总体持支持态度，同时出于对未成年人保护的考虑减少孩子出镜，这反映出不少家庭在网络表达与安全边界之间的理性权衡，也为内容创作的可持续性提供了保障。
影响——激活群众文化参与，拓展文旅叙事与城市形象表达 一方面，雪人从“冬日娱乐”升级为群众文化表达。
创作把专业手艺与日常生活连接起来，使冰雪不再只是观赏性资源，而成为普通人也能参与的公共文化媒介，带动更多人尝试冰雪手作、参与线下互动。
另一方面，形成可延展的文旅传播素材。
此前其曾与家乡文旅进行形象联动，说明“冰雪创意+地方IP”具备传播潜力。
相比传统宣传，群众自发创作更具生活气息与亲和力，容易形成二次传播，为城市形象提供轻量化叙事入口。
同时，也应看到流量背后的治理议题。
内容走红后，商业化建议随之增多，如直播教学、带货等。
对个人而言，如何在家庭、工作与网络创作之间保持平衡，对平台与社会而言，如何引导健康表达、保护未成年人、维护良好网络生态，都是需要同步推进的治理环节。
对策——推动“冰雪创意”从个体爆款走向常态生态 其一，地方可搭建低门槛展示平台。
可在冰雪节庆、社区公园、景区广场设置“群众冰雪创作区”，提供基础工具、作品展示墙与安全提示，引导更多人参与，将个体创作热度转化为群体活动。
其二，完善文旅IP共创机制。
对具备传播能力的民间创作者，文旅部门和景区可提供主题素材、授权指引与创作支持，鼓励以城市地标、地域文化、非遗元素为灵感进行创作，实现“共创共宣”。
其三，强化未成年人保护与内容合规提醒。
平台可通过更清晰的未成年人出镜提示、隐私保护工具与风险提醒，降低家庭顾虑；创作者也应增强自我保护意识，守住生活边界，避免过度曝光。
其四，鼓励以“技能共享”替代“流量透支”。
对创作者而言，可探索短时段、非高强度的教学分享或线下公益体验课，在不影响主业与家庭的前提下实现价值延伸；对社会而言，应倡导理性消费内容，减少对个人“持续爆更”的压力。
前景——冰雪经济升温背景下，群众创作将成为重要增量 随着冰雪运动、冰雪旅游持续升温，冰雪文化的表达方式将更趋多元。
从专业赛事到街头雪雕，从景区装置到家庭手作，参与主体不断扩大。
类似“裱花技艺堆雪人”的跨界实践，说明群众文化创新并不一定依赖高投入，而更依赖巧思、审美与可持续的创作节奏。
未来，若能在公共空间供给、文旅共创、网络治理与创作者权益保障等方面形成合力，冰雪文化有望从“季节性热度”迈向“常态化内容生产”，成为城市软实力与民生文化获得感的组成部分。
从蛋糕裱花到冰雪雕塑，这位普通手艺人的创作历程印证了"艺术源于生活"的真谛。
在流量为王的时代，其坚持内容为本、尊重艺术规律的创作态度尤为可贵。
当越来越多的传统技艺找到现代表达方式，我们看到的不仅是个人才华的绽放，更是民间艺术生命力的延续。
这种扎根生活、连接情感的创作，或许正是网络时代最稀缺的内容品质。