在中华优秀传统文化的传承与发展中，非物质文化遗产的保护与创新始终是重要议题。作为国家级非遗项目“泥人张”彩塑的第六代传承人，张宇近日在接受采访时强调，传统手工艺的现代化进程需平衡守正与创新的关系。 问题：传统手工艺面临的时代挑战 泥人张世家绘塑老作坊自清末创立至今已有200年历史，其彩塑艺术以刻画人物性格、表现心理活动见长，技法严谨流畅，色彩雅致，被誉为“捏活人间百态”的绝技。然而，随着社会发展和审美变迁，传统手工艺如何适应现代需求成为亟待解决的问题。 原因：非遗项目的多样性与独特性 张宇指出，非遗项目的传承与发展不能一概而论。以泥人张为例，其核心在于扎根传统技艺，保持经典文化基因；同时，部分非遗项目如陶瓷、年画等已逐步实现产业化升级，借助技术手段提升效率，而另一些则更注重手工精加工，坚守传统工艺的纯粹性。这种差异性决定了非遗发展路径的多样性。 影响：守正创新推动非遗焕发新生 在当代实践中，泥人张将传统技法与现代审美相结合，创作出兼具传统韵味和时代特色的作品。张宇团队通过创新设计，使彩塑艺术更贴近现代生活，吸引年轻群体关注。这种“在继承中求变，在创新中传承”的理念，不仅延续了非遗的生命力，也为其他传统手工艺提供了借鉴。 对策：探索符合自身特色的发展模式 张宇认为，非遗项目的可持续发展无需拘泥于统一标准，而应立足自身特点，选择适合的路径。对泥人张来说，既要坚守传统技艺的精髓，又要通过作品形式、题材的创新拓展市场空间。同时，借助数字化技术、跨界合作等方式，深入提升非遗的传播力和影响力。 前景：非遗融入中国式现代化进程 随着国家对文化遗产保护力度的加大，非遗项目正迎来新的发展机遇。张宇表示，未来泥人张将继续以守正创新为方向，探索传统手工艺与现代社会的融合之道，为中国式现代化贡献文化力量。
非遗的生命力源于对传统的坚守和对时代的回应。没有统一标准不等于没有原则；路径可以多样，但核心应当一致——让技艺在当代社会真正"用得上、看得见、传得开"。在传承与创新间找到平衡点，是传统手工艺可持续发展的关键。