虽然还能看到当年连云港市歌舞剧院走出的身影，江苏女子民族乐团如今已经成了中国唯一的职业女子民族乐团。这些从中央音乐学院、中国音乐学院毕业的姑娘，平均年龄只有二十六岁，却能把细腻的江南风骨吹遍全球。乐团演出时坚持正面站着，脸上的喜怒哀乐都看得一清二楚。为了突出江苏女性的柔美，她们穿着茉莉花裙或者青花瓷裙，上半身用亮色面料大胆剪裁，还没开场就先把观众给吸引住了。 别看杨春林是常驻指挥，他的心思全在如何创新上。他觉得乐团不能光靠“尖叫的商业秀”，得在传统基础上合理表达身体的语言。为了留住老观众又吸引新耳朵，他把目标分成两半：一半让年轻人先看上服装，一半用旋律留住他们。每次演出前，乐团都会把走过的江苏拍成十二幅照片——长江洒银、紫金山日出、秦淮河低语、梅花雪海……这些都是能听到的风景。 既然是江苏省最忙的“文化轻骑兵”，一年自然要跑六十多场。文化部、侨联还有省政府轮流点名，让他们去欧亚非美四洲表演。2015年在乌兹别克斯坦的东方旋律国际音乐节上，乐团凭《水乡行》拿下特等奖后就打开了国际大门。不管是在无锡还是乌镇这样的江南古镇，还是在美国肯尼迪中心或者埃及金字塔下，茉莉花裙都能把音乐送到地球另一端。 为了让老曲子焕发生机，他们把比例固定为2:1。作曲家杨春林把江南的粉墙黛瓦、乌篷船和白鹭都写进和声里，用西方织体给民族旋律上色。当笛声与琵琶里飘出淮海戏的哼唱时，观众会觉得这不是旅行团而是回家的车票。直到最后一记滑音落下时才会发现：民乐可以很安静也很响亮，既能很中国也能很世界。下一站的旅程已经排期了——就是要把茉莉花开到更远的地方去。