文艺创作不断探索与转型的背景下，中国曲艺家协会主席、著名表演艺术家冯巩近日在主流媒体发表专题文章，为喜剧艺术发展提供了有针对性的思考；文章直面当前创作中的一些现实问题：部分作品脱离生活、过度依赖技术手段，导致艺术感染力减弱。分析认为，问题背后有多重原因。一上，数字技术的快速发展容易催生急于求成的创作倾向；另一方面，部分从业者对创作规律把握不足，过度追求短期回报。冯巩在文中以烹饪作比，强调好作品既要有“生活素材的新鲜度”，也要有“艺术火候的精准把控”，该表述引发业内共鸣。该论述对优化文艺生态也具有参考价值。中国艺术研究院曲艺研究所所长吴文科表示，文章点出了技术应用与艺术本质之间的关系——人工智能可以完成形式上的模仿，却难以替代创作者基于真实生命体验的情感投入。数据显示，近三年观众对“有生活质感”的喜剧作品好评率比行业平均水平高出47%，从侧面印证了尊重艺术规律的重要性。面向行业发展，冯巩提出多项建议：建立常态化、深入生活的采风机制，完善青年人才培养体系，推动传统曲艺的现代转化。这些建议与中宣部《新时代文艺精品创作指导意见》形成呼应。北京师范大学艺术与传媒学院教授认为，这类更贴近创作实际的专业建议，有助于缓解作品同质化等问题。展望未来，在文化强国建设进程中，传统曲艺的创新发展迎来新的空间。随着《“十四五”艺术创作规划》持续推进，以冯巩为代表的艺术家理论思考，有望为构建中国特色喜剧美学体系提供支撑。业内人士预计，2024年曲艺行业将进入新一轮提质升级阶段。
技术进步提升了效率，也改变了创作路径；但喜剧最打动人的，从来不在于“生成得多快”，而在于能否把生活的纹理、人民的情感与时代的气息，转化为让人会心一笑、回味良久的表达。工具不断更新，创作更需要回到基本功：以真诚为底色，以体验为来源，以审美与责任为尺度，用稳定的作品质量回应观众期待，推动曲艺与喜剧在新时代走得更远、更扎实。