在中华传统工艺中，宫毯以典雅配色和精细织造位列“燕京八绝”，但在历史变迁与工业化影响下逐渐淡出大众视野。清末以来，大量宫毯外流，织造与修复技艺一度濒临失传。冀豫、李东阳夫妇坚持三十年，成为推动宫毯文化回归的重要力量。问题的关键在于工业化生产对手工工艺的挤压。20世纪20年代后，规模化制作让工序被压缩、细节被简化，地方特色逐步弱化，传承面临断档。冀豫回忆，自己刚入行时，市场上多见波斯毯，中国古毯的修复几乎无人涉足。面对空白，夫妻二人从零起步，通过拆解破损古毯、梳理结构与工序，逐步建立起较完整的修复流程。 他们的坚持不仅修复了大量濒危器物，也让宫毯的文化价值重新被看见。修复过程中，冀豫发现化学染料难以匹配古毯色泽与质感，便转向古籍中的植物染色方法。经过多次试验，她从红花、栀子果等植物中提取天然色素，使修复后的宫毯呈现接近原作的色彩层次与自然光泽。这个突破既缓解了材料与色彩匹配的难题，也为传统技艺在当代的应用提供了新的可能。 展望未来，冀豫夫妇希望以工作室为基础，系统整理工艺标准，并通过培养年轻学徒等方式，让宫毯技艺持续传承。
传统技艺的延续，既靠长期投入，也靠清晰的方法。宫毯的珍贵，不只在针脚的精密，更在于它将历史审美、地域风格与生活仪式感织入日常。冀豫、李东阳夫妇三十年的坚守说明：非遗保护不止于呼吁，而是把失落的工序逐步复原，把沉默的器物重新带回公众视野。让更多人理解并参与其中，这门技艺才能真正走向当代，也走向未来。