在推进素质教育与美育浸润行动的背景下，如何让中华优秀传统文化在青少年群体中“看得见、听得懂、学得会”，成为不少学校美育实践中的现实课题。
相较于绘画、合唱等项目，戏曲艺术兼具唱念做打、程式规范和历史文化信息，专业门槛相对较高；一些学校受制于师资储备、课程时段和教学资源，往往停留在“讲一讲、看一看”的层面，学生难以形成持续兴趣与稳定认知。
由此，推动戏曲进校园既需要内容设计更贴合年龄特点，也需要更稳定的社会资源供给与专业力量支撑。
基于上述需求，莱山区近期组织“全民美育 梨韵芬芳”戏曲推广活动，先后走进莱山区实验幼儿园、莱山区万光小学、莱山区实验中学观海校区等学校，以“体验+启蒙”为主线，面向不同学段设计教学环节。
活动由莱山区委宣传部、莱山区文化和旅游局、莱山区教育和体育局联合主办，莱山区文化馆与烟台市文化艺术中心京剧院承办，通过“文化馆统筹对接、专业院团进校授课”的方式，将公共文化服务的普及能力与院团的专业水准联结起来，形成可复制的校外美育支持模式。
从原因看，这一做法针对性较强：其一，学生对传统艺术的兴趣更多来自直观体验而非抽象讲授，尤其是低龄段需要“可参与、可模仿”的课堂设计；其二，专业院团具有示范性与权威性，能够以高质量演出与标准化动作呈现，降低学生理解门槛；其三，文化馆熟悉基层文化服务供给机制，便于统筹资源、对接学校需求、组织教学流程，从而提高活动匹配度与落地效率。
活动现场，京剧院演员与教学骨干围绕京剧的历史源流、艺术特征与基本行当进行讲解，并通过《贵妃醉酒》《铡美案》等经典选段展示，让学生在真实舞台语境中感受唱腔、身段、扮相的综合魅力。
与以往单向灌输不同，互动环节成为课堂重点：在引导下，学生上台学习“生、旦、净、丑”等基础知识，尝试兰花指、云手、台步等程式动作，并通过试穿戏服等方式感知水袖、盔头等道具服装对表演的影响。
多感官参与不仅让“看热闹”转化为“懂门道”，也让学生在亲身体验中建立对国粹艺术的第一印象和初步审美判断。
从影响看，此类活动的价值并不止于一次“好看”的演出，更在于对校园美育结构的补位与提升。
首先，它把戏曲从“节庆展演”带入“课堂场景”，有助于学校在美育课程与社团活动之间形成衔接，推动传统文化教育从碎片化走向常态化。
其次，通过专业示范与互动体验，学生对中华优秀传统文化的理解更具象，文化认同感更容易在具体实践中生成。
再次，“馆团合作”的制度化探索，有助于提升公共文化服务的精准性，让优质艺术资源从城市舞台更顺畅地进入基层校园，形成更广覆盖的文化惠民效应。
面向下一步，推动戏曲进校园要从“活动化”走向“体系化”。
一是完善课程供给机制，针对幼儿园、小学、中学不同学段设置分层目标，形成“认知—体验—创编—展示”的递进路径，避免“一次性热闹”。
二是建设稳定师资支持，鼓励院团教学骨干与学校美育教师开展结对指导，形成可持续的教研与示范课体系。
三是优化资源整合，文化馆可在节目内容、讲解脚本、道具服装、音视频资料等方面形成标准化资源包，提高复制推广效率。
四是拓展实践场景，在校园之外联动社区、文化场馆与公共空间，形成学生可参与、家庭可陪伴的社会化学习链条，进一步放大传统艺术的传播半径。
从前景判断看，随着“美育浸润”持续推进和公共文化服务体系不断完善，戏曲等传统艺术进入校园将更强调质量与常态。
以莱山区此次探索为样本，“部门协同+专业院团+公共文化机构”的联动模式，有望在更大范围内推广：既能把优质资源送到学生身边，也能为院团培养潜在观众与后备人才提供土壤，推动传统艺术在现代生活中实现创造性转化、创新性发展。
传统文化是一座取之不尽的宝库，而青少年则是这座宝库未来的守护者与传承者。
莱山区的实践表明，通过创新形式与扎实落地，传统文化完全可以在新时代焕发新生机。
期待更多地区借鉴此类经验，让优秀传统文化的种子在年轻一代心中生根发芽，绽放出更加绚丽的花朵。