2000年赖声川推出了《如梦之梦》，这剧就打破了传统模式，把舞台搭成了莲花池样，观众都给围在中间。这种效果挺带感的，大家看着看着就入迷了。这次乙巳年年底，上海上剧场接连推出了好几个大戏，有十周年纪念的《宝岛一村》，还有赖声川导演的《曾经如是》和《如梦之梦》。这几部戏把时间拉得很长，《曾经如是》演六小时，《如梦之梦》更是要八小时，成了年末文化里的一个大热点。 《曾经如是》让22位演员演了300多个角色，故事翻来覆去变换得很快。主角多吉和雪莲身上有那种坚韧不拔的劲儿，让人看着挺感动。《如梦之梦》演员阵容也挺强，倪妮、樊光耀都在里头，还有“上剧团”的人一起演。这个戏是赖声川琢磨了二十多年才弄出来的，也像一个大寓言。 赖声川这个人一直琢磨怎么让戏剧和观众心贴得更近。他觉得戏剧不只是讲故事，更是一种心灵对话的工具。这两部戏不管是六小时还是八小时，其实就是题材和灵感长了点，并不是故意搞这么长。《曾经如是》里面有面条啊、歌曲啊这些日常意象，让人想起平常的日子也挺好的。《如梦之梦》就更深刻了，直接聊生死问题。 现在日子过得快节奏的，这种能让人静静想一想的戏剧就成了大家放松精神的好去处。好多观众看完这两部戏好几年了还在回想里面的道理。美国那边的评论家罗伯特·布鲁斯汀也夸过《如梦之梦》，说这剧把中文戏剧和观众的热情都给带起来了。 这次排练赖声川还会亲自盯着指导呢。张杰这种跨界歌手也一直参与演戏，给舞台带来不少新鲜感。以后这种长时间的戏可能会通过巡演或者录视频的方式传给更多人看。 最后说回来，这两部戏其实都是在回答人生的大问题——活着怎么活？死了怎么办？现在信息那么乱、大家都在忙着赶路的时候，这种需要坐下来安安静静看几个小时的体验就特别珍贵。它能让大家聚在一起，把心里的压力给释放出来。 当《曾经如是》刚演完不久《如梦之梦》接着上的时候，时间在剧场里好像被拉长了。赖声川就是在用舞台照镜子一样看着咱们每个人心里的困惑和想要的东西。有些观众说剧场的魅力不在于把自己关起来躲一躲，而在于你离开以后那些关于生命、爱和希望的想法会悄悄跑进你心里头照亮前面的路。 总之不管是《曾经如是》还是《如梦之梦》，在戏剧和生活碰在一起的时候每次谢幕都是新的开始。