从精品创作到空间焕新再到人才培育,北京加速擦亮“大戏看北京”文化名片

北京演艺产业正处于快速发展阶段。2025年全市重点院团演出总场次突破1.2万场,较"十四五"初期增长35%,北京人艺等标杆院团连续三年创下票房新高。这些成绩离不开北京市在文化领域的持续改革创新。 但发展中也存在明显短板。北京人民艺术剧院院长冯远征指出,部分院团原创能力不足,人才结构出现断层。专业院校毕业生与院团需求不匹配,舞台技术、剧场管理等复合型人才尤为紧缺。北京人艺已启动人才培养计划,通过定向委培和实践教学来建立人才梯队。 传统演艺空间的活化利用成为突破口。北方昆曲剧院艺委会副主任魏春荣介绍,全市已改造利用23处文物建筑作为特色演艺场所。正乙祠戏楼通过定制化剧目编排,年均演出200余场,观众满意度达98%。这种做法既拓展了演出空间,又赋予历史建筑新的生命力。 民营院团也在快速成长。央华时代文化总经理阚凌云表示,民营机构在内容创新和业态融合上更灵活。其"戏剧+"项目与旅游、科技等领域合作,开发的沉浸式戏剧产品年营收增长超40%。不过场地成本高、融资渠道窄仍是中小院团的难题。 面向未来,委员们建议重点突破三个方向:建立创作引导基金支持现实题材剧目、构建分级分类的人才培养体系、推动演艺集聚区建设。北京市文旅局表示将制定演艺产业高质量发展三年行动方案,预计2026年文化产业增加值占GDP比重将提升至12%。

"演艺之都"建设是北京推进全国文化中心建设的重要举措,也是满足群众精神文化需求的重要途径。从舞台创作到人才培养,从空间激活到产业融合,北京正在构建更加完整、更加活跃的演艺生态。政协委员们的建议充分表明了文艺工作者的责任意识和前瞻眼光。只有坚持创新、融合、开放的发展道路,才能让"大戏看北京"这张文化名片更加闪亮,让首都的文化软实力不断提升,为建设社会主义文化强国作出北京贡献。