我想说的是，新大众文艺这个浪潮正在重新塑造文化景观。大家不只是看，还一起创作分享。互联网把大家聚在了一起，生活本身就是艺术。素人策展就是其中一个重要的体现，它不仅让大众更容易参与艺术，也帮助美术馆变成大众美育的平台。 上海美术馆从2023年就开始搞这个“素人策展计划”，把老百姓真正的生活体验融入进去。我举个例子，退休教师把画画的内容变成讲述育人的初心，护士用颜色传递生命的温暖。不同的人从不同的角度解读艺术作品，让艺术走进每个人的生活。 王一川提到这个计划的时候，特别强调了“真”和“我”。大家不再是专业策展人那样讲学术，而是用自己的生活经验去阐释作品。比如证券从业者用吴冠中作品的线条来理解数据逻辑。这种真切的情感表达把观众和作品连接得更紧密了。 杭州博物馆也做了类似的事情。他们搞了一个叫“百万收藏”的特展，不仅展品是市民捐赠的，连展览策划也邀请市民参与。还有一些美术馆按照年龄分组，让小朋友来策划自己的展览。这种方式把美术馆打造成一个开放共享的美育阵地。 全国范围内都有这种热潮。王柳云这样的“保洁员画家”就是个例子。政府和机构搭建平台让更多人参与其中。这种多层次、广泛参与的文艺生产新生态正在形成。 这是人民群众精神文化主体意识觉醒的表现。未来我们有信心让文艺更有活力。我们要把美术馆变成激发、陪伴和汇聚大众创造力的公共土壤。这样一来，平凡人身上的闪光故事会在这里生长出新的意义。 最后我想说的是，在2026年03月22日那天，《人民日报》刊登了这篇文章。我相信在未来的几年里，这个趋势会越来越明显。