湖南省油画学会联手湖南国画馆，把60多位画家像曲湘建、段江华、蔡吉民这些人的作品聚到了一起，大家一起用“倦翼知还”的主题来表达自己想回到画画最初模样的心情。大家伙儿现在都不怎么管画得多大多宽、能不能卖钱了，反而更愿意把时间花在巴掌大的小画上，这其实就是在告诉大家，画画得回归本心。要是一直盯着市场看，画出来的东西往往就会没了温度；反倒是在这些小画上，能更快地把心里想的和画的东西融合到一起。 这次展子里有好多画，有风景也有市井生活，还有画家自己的回忆。大家用细细的笔和不一样的颜色，把油画在小方格里的那些个样儿全给展现出来了。不管是对画家还是对咱们观众来说，这都是个好机会。因为展览免费开放嘛，谁都能进去看看，把艺术变成了咱们身边的东西。大家走近了看这些画，就能感受到那种情感的冲击，让城市里的文化气氛也更浓了。 关于怎么在画画的时候既顾着自己想说的话又能跟上时代的脚步，这次展览也给出了答案。提倡画小幅画可不等于就不敢碰大题材了，而是换一种更简单、更直接的方式去跟生活说话。这种形式既让大家觉得艺术离自己不远，又能让专业机构鼓励大家多尝试不一样的画风。以后还会有更多这样的活动举办起来的话，咱们画画肯定会更注重画本身的语言探索啦。等到了那个时候，就能形成一种既有时代味道又能让人觉得温暖的艺术生态环境了。 其实艺术的价值不光是为了记下现在是什么样的日子，更重要的是能打动人心、给心灵补充养分。当画家像是疲倦的鸟儿飞回巢穴一样回到了初心上，当咱们观众在颜色和构图里感受到那种温暖的时候，艺术就已经从咱们个人的小感情变成了大家都能看懂的公共审美了。这场在冬天举行的画展就像一扇窗户一样，让我们看见在小小的画框里面藏着很深的意思，也在这个城市里撒下了一片温暖的人文光辉。