在漫动教育，大家都喜欢琢磨角色的眼睛，因为这东西最能打动人。动画或者漫画里的角色，哪怕没有台词，就靠那一眼就能传情达意。我们觉得，用心做出来的角色眼睛里，肯定藏着创作者自己。你想画出有灵魂的眼神，就得先学会观察人。眼睛是不会骗人的，喜悦、忧伤、期待或者迷茫，每种表情都带着背后的故事。我们在课堂上就带着大家去看各种生活中的眼神，好让他们明白这些眼神背后到底有什么感情。只有读懂了别人的心思，你才有了开口说话的底气。但光会看还不够，你还得向内看自己。角色眼睛里的光，其实就是你看世界的样子。我们给学生做引导，让他们先从自己的情感出发，让角色的眼睛变成内心世界的一部分。只有敢面对自己的内心，创作才会有活水源头。 可是光有自我还不够，最好还能跳出自我去想问题。真正厉害的角色，不光能打动创作者自己，也能让观众心里一紧。要做到这点，创作者就得站得更高更远去看人性。我们在课上鼓励学生去琢磨那些大家都能感受到的情感和永恒的主题，让角色的眼睛变成连接大家心灵的桥梁。当你能超越自己的时候，你也就摸到了艺术的真谛。 在角色眼睛里看见自己的倒影，既需要敏感也需要勇气。我们给大家提供了一套系统的角色塑造训练，教他们怎么画表情。不过比起技巧，我们更看重真诚。我们希望学生能真诚地面对自己，每一次创作都能当成一次自我发现的机会。漫动教育想和每一位创作者一起努力，在做角色的过程中遇到那个更真实、更丰富的自己。那些被赋予灵魂的眼睛，最终会变成一面镜子，照见你我的内心。