荷兰画家蒙德里安，是风格派运动的重要推动者和非具象绘画的开创者之一。他在艺术与宗教氛围浓厚的环境中成长，八岁就立志成为画家。1892年，蒙德里安进入阿姆斯特丹国立艺术学院学习，接受学院派训练。在他的作品中，严谨的构图与豪放的笔触共存，现代与古典风格完美融合。到了1909年，新柏拉图主义与多神论对蒙德里安产生了深远影响。他开始思考人类存在的价值，并创作方向转向了“新造型主义”。这时候，蒙德里安在吕伐登博物馆看到了毕加索和布拉克的立体派作品，深受启发。1911年他前往巴黎，把立体派拆解再拼合成抽象。1914年世界大战爆发，蒙德里安选择留在荷兰继续创作。他与志同道合的朋友一起探索抽象绘画和中性色彩，传达和平与秩序。蒙德里安发现自然界中万物都能还原为直线、直角与红黄蓝三原色。他把直线、直角和红黄蓝三原色作为创作语言，在代表作《协和广场》等作品中表现得淋漓尽致。蒙德里安用柔和色块与几何图形创作了轻快和谐的“无声旋律”。1940年第二次世界大战爆发，蒙德里安陷入忧郁状态。黑色线条像鞭子横扫画布，他的风格再次发生转变。战争结束后，蒙德里安回到了创作状态。他把不同时期风格融合在一起，色彩变得明亮明快，线条轻盈跳跃，画面音乐性达到顶峰。代表作《百老川爵士乐》展现了纵横色块像不灭灯火一样闪耀的魅力。蒙德里安认为大海、天空和星星可以通过大量十字形来表现。他简化自然景观为点线面结构，最终归结为黑黄红蓝四色。后来者将他的作品比作色彩、线条与音乐的最高结合体。小朋友们也受到他风格的启发，在画布上用红黄蓝装饰物体。