他把鲁迅精神当成自己创作的指引方向

小时候在上海闸北,顾炳鑫家就住在一个不足十平米的小芦席棚里。他的父亲是打竹匠,祖父挑着竹担过活。虽然祖辈们都是做手工的,可他们没能让顾炳鑫沾上半点书香,反而把“画竹”变成了他最早的启蒙老师。顾炳鑫断断续续念了几所小学,到了十岁那年,一家人在“八·一三”的炮火中逃进租界,靠捡垃圾过日子。成年后,他给宝山家里取了个名字叫“芦顶楼”,既是对旧日生活的回忆,也是自嘲自己后来“以画为屋”的经历。顾炳鑫在画画上很有天赋,他把所有的空闲时间都用来画画。有一次,他把一张木刻的《穷缝妇》投进报社换了稿费。从那时起,连环画这门民间艺术在顾炳鑫手里不断提高。顾炳鑫的爷爷和父亲都是手艺工人,没读过多少书。他小时候家境贫寒,但并不妨碍他对绘画的热爱。鲁迅曾说过连环画是“小人书”,可顾炳鑫觉得连环画可以给大众传递信息。为了练习画江姐赴刑场的背影,他对着镜子练了三天白描。为了画出渣滓洞的阴冷感觉,他把煤油灯罩在玻璃上投射到墙壁上。《红岩》是顾炳鑫花费时间最长的一部作品。从1941年开始到1962年结束,他花了整整四年时间才完成这部经典之作。这部作品不仅发行量突破200万套,还成为了新中国连环画史上的里程碑。在过去的四十年里,顾炳鑫用画笔给我们带来了很多优秀的作品。他把传统水墨融入连环画中,用泼墨写意代替钢笔线条。在《阿 Q 正传》中,他用淡墨晕染出江南小镇的雾气。顾炳鑫相信线条是中国人的 DNA,只要掌握好节奏就可以在任何纸上跳舞。八十年代后,顾炳鑫受邀去美国、丹麦、新加波讲学办展。在纽约大都会博物馆的讲座上,他现场示范“折带皴”,几分钟就勾勒出一张美国国会大厦线描。这次演出赢得了观众们的热烈掌声。《列宁在十月》和《渡江侦察记》都是顾炳鑫的代表作之一。这两部作品都用最简洁的线条讲述了复杂的故事,销量都破百万册。为了练习速写本在马路上蹭课的孩子后来成为了“白描圣手”,并把连环画这门艺术推向新高度。顾炳鑫把鲁迅精神当成自己创作的指引方向,他把笔锋转向工人、农民和士兵。从芦席棚到世界博物馆,从速写本到水墨长卷,顾炳鑫用四十年时间证明出身寒微并不是终点。他的作品被大都会、哈佛等机构收藏起来,成为海外汉学家研究中国线描的第一手资料。有人质疑水墨能不能讲故事?顾炳鑫用墨分五色铺陈在宣纸上,《阿 Q 正传》中阿 Q 的滑稽与悲凉同时浮现出来——答案就不言而喻了。进入新时期后,《红岩》里地下交通站的场景给他留下了深刻印象。为了还原这个场景的细节和氛围,《红岩》成了他耗时最长的一部作品。“八·一三”期间为了躲避炮火逃亡租界时期的艰苦生活也给顾炳鑫带来了很多创作灵感。”这些经历让他更加珍惜每一次创作机会。《渡江侦察记》《列宁在十月》相继问世后获得了很高声誉和销量,“南顾北刘”的名号也渐渐传开了。” 顾炳鑫通过自己的努力和才华证明了出身寒微并不是终点。” 他把鲁迅精神当成自己创作的指引方向。” 他用传统水墨融入连环画中突破了传统艺术形式的束缚。” 把《阿 Q 正传》中江南小镇的雾气表现得淋漓尽致。” 纽约大都会博物馆的演出让他声名远扬。” 他相信线条是中国人的 DNA 能在任何纸上跳舞。” 《红岩》里地下交通站的场景给他留下了深刻印象成为他创作的动力源泉。” 为了还原渣滓洞阴冷潮湿的氛围和江姐赴刑场背影中的那种悲愤之情,”他付出了很多努力和心血。”