浙江非遗玻璃银光刻再出精品:项之华《绿水青山》获“映山红奖”彰显传承创新

浙江省第十届民间文艺"映山红奖"评选结果日前揭晓,由项之华创作的玻璃银光刻作品《绿水青山》获评优秀民间工艺美术作品。

作为浙江省文学艺术界联合会与浙江省民间文艺家协会共同主办的省级大奖,"映山红奖"代表了浙江民间文艺领域的最高专业水准,此次获奖充分体现了项之华在非遗创新传承中的突出贡献。

玻璃银光刻是源自龙湾永强地区的传统工艺,距今已有数百年历史。

这项技艺工序繁复,需经历画稿、涂蜡、刻线、镀银等多道环节,曾广泛应用于旧时民居的家具与厅堂装饰,承载着深厚的地域文化内涵。

然而,随着社会发展和生活方式改变,这门古老手艺一度面临传承困难和市场需求不足的挑战。

项之华的成功实践为传统工艺的活化传承提供了有益启示。

作为49岁的艺术工作者,他早年涉足电脑绣花、手绘广告、庙宇壁画、连环画等多个艺术领域,丰富的创作经历为他后来的非遗传承奠定了坚实基础。

他从非遗"圈外人"逐步成长为省级代表性传承人的关键在于,始终坚持技艺的创新发展而非简单复制。

在创作实践中,项之华勇于尝试运用超白钢化玻璃等现代材料,将传统玻璃银光刻与现代版画、钢笔画语言相融合。

以获奖作品《绿水青山》为例,他以玻璃为纸、银光为墨,通过绿色衬底与银白线条的精妙构图,再现了层峦叠翠、碧水长流的自然画卷。

作品既保留了传统手工艺的质朴神韵,又呈现出清新的时代气息,成功诠释了"人与自然和谐共生"的深刻主题,体现了当代审美与传统技艺的有机统一。

从"奥运福娃"系列到《银蓝瓯韵》系列,项之华的创作根植于时代背景与地域特色,使这门古老手艺在新时代持续迸发生命活力。

他的创新实践证明,非遗文化并非僵化的历史遗迹,而是可以与当代生活需求相结合、具有生命力的文化形式。

除了在艺术创作上的探索,项之华还将文化责任延伸到基层社区。

作为龙湾区文化特派员,他在瑶溪街道南洋社区打造了"古韵新创 艺承南洋"公益品牌,通过开设培训课程、举办展览展示等方式,让传统工艺在百姓手中变得可触可感。

这种接地气的传承方式,有助于拓宽非遗的社会认知度,培养年轻一代对传统文化的兴趣和理解。

项之华的创作视野同时聚焦家乡发展。

他计划围绕永昌堡、千佛塔等龙湾文化地标进行系列创作,用刻刀与银光定格乡土风貌,让非遗技艺成为述说地方故事、助推文旅融合的有效载体。

这种将非遗与地方文化品牌建设相结合的做法,为文化产业发展和乡村振兴提供了新的思路。

展望未来,项之华计划与年轻一代合作,借助新媒体平台,让传统工艺以更轻盈的姿态走进当代大众视野。

他深刻认识到,获奖不仅是一种鼓励,更意味着一份沉甸甸的责任。

他表示,将继续潜心于玻璃银光刻技艺的研习、创新与传播,推动这项珍贵的非遗走向更广阔的发展空间,同时呼吁社会各界加强对非遗保护的重视与支持。

当银光刻刀遇上绿水青山,传统技艺与时代精神碰撞出耀眼的火花。

《绿水青山》的获奖不仅是对个体艺术成就的肯定,更是对非遗保护"见人见物见生活"理念的生动诠释。

在乡村振兴与文化建设深度融合的背景下,如何让更多沉睡的非遗资源"活起来""火起来",项之华的实践提供了有益启示。

这提醒我们,传统文化的传承发展,既需要坚守本真的匠心,更要有与时俱进的智慧。