问题——如何让非遗“活起来”“火起来”，是各地文化传承与文旅发展中共同面对的现实课题。非遗寄托着地域历史记忆与民俗精神，但在现代旅游场景里，传统展示往往停留在“看一眼、听一段”，互动不足、传播链路短，难以形成持续吸引力。尤其在假日高峰，游客对体验的即时性、参与感和可分享性更强，非遗传播也需要更贴近当代审美与传播规律的表达。 原因——近年来，数字影像、智能设备与旅游消费场景加速融合，为非遗传播提供了新工具、新渠道。铜仁非遗资源类型多、形态丰富，但过去受限于呈现方式与产品设计，部分项目存在“知名度不高、体验门槛偏高、难以复制推广”等问题。，铜仁在春节前后推出“铜仁格外美”推广活动，选择在梵净山景区、中南门古城等客流密集、文化氛围浓厚的空间落地，把非遗从舞台与展陈延伸到可参与、可记录、可传播的互动现场。活动通过智能机械臂、高速摄像、4K采集与视觉优化等流程，更完整呈现动作细节以及服饰、妆造质感，让普通游客也能获得“像拍电影一样”的体验，降低参与门槛，提升传播效率。 影响——一上，活动短时间内形成集聚效应，推动“人气”转化为“热度”。据现场反馈，不少游客将体验视频分享至社交平台与亲友群，带来二次传播与口碑扩散；对外地游客而言，“到此一游”的单次打卡被转化为停留更久的深度参与，更带动古城消费与景区周边业态。另一上，非遗不再只是“看展品”，而成为“可参与的生活方式”。石阡说春、德江傩堂戏、思南花灯戏、玉屏箫笛制作技艺、石阡木偶戏、松桃苗族花鼓舞等项目以影像化方式进入游客的个人叙事，增强记忆点，也为非遗从“静态保护”走向“活态传承”提供了新路径。更重要的是，技术并非替代传统，而是把非遗的技艺细节、节奏韵律与文化意象更清晰地“翻译”给大众，提升理解度与亲近感。 对策——推动非遗与文旅深度融合，需要“内容为本、技术为用、体验为核”上形成更系统的产品。其一，坚持以非遗本体为核心，确保展示尊重传统脉络与仪式规范，在服化道、动作程式、讲解词等环节设置专业把关，避免“只剩好看、失去内涵”。其二，把体验设计与游客动线、停留时间、亲子需求等结合起来，打造可持续运营的“轻量化产品”，实现常态化供给，而非只在节庆期间短暂热闹。其三，完善传播与服务体系，打通线下体验与线上传播闭环：一上提供标准化输出与授权机制，另一方面引入研学、导览、文创等延伸服务，让影像体验成为了解非遗的入口，而不是终点。其四，建立数据分析与反馈机制，通过游客偏好、观看时长、传播转化等指标优化项目组合，推动资源更精准对接市场需求。 前景——从更长周期看，非遗传播正从“文化展示”转向“场景供给”，从“单点表演”转向“综合体验”。铜仁以节日消费场景为切口，引入新技术提升非遗表达效率，体现出在文旅高质量发展背景下对新型文化供给方式的探索。下一步，关键在于把“新鲜感”沉淀为“常态化吸引力”：既要持续打造具有地方辨识度的非遗体验矩阵，也要推动传承人、文旅企业、平台机构等形成协同机制，让非遗产品既守住文化根脉，又具备市场化运营能力。随着更多公共文化空间、景区街区和城市地标加入，非遗有望在更广阔的生活场景中实现“可见、可学、可传”，成为地方软实力与文旅竞争力的重要支点。
文化的生命力在于创新；铜仁市的实践表明，传统与现代、文化与科技并非对立，而是可以相互成就。用新的技术手段讲清古老文化的内涵，用更契合当下的传播方式激活沉睡的文化资源，非遗就不再只是遥远的历史记忆，而是可触摸、可体验、可分享的当代文化。这种融合不仅丰富了游客的审美体验，更为传统文化的代际传承搭起了新的通道。在新质生产力与文化创意的交汇处，我们看见中华优秀传统文化在新时代焕新表达、持续传播的更大空间。