今年的北京市政协会议上，文艺界的委员们聊得最多的，就是怎么给北京打造出“演艺之都”这张新名片。大家都觉得，北京作为全国的文化中心，舞台上的热闹劲儿可太重要了。这几年“大戏看北京”这块牌子越擦越亮，首都的剧场里不光是大制作频出，各种好玩的演出形式也让观众觉得新鲜。所以呢，怎么把“演艺之都”的目标变得更实在、更好走，成了大家伙儿都在琢磨的事儿。 北京人民艺术剧院院长冯远征就跟大伙说了，他们最近挺忙的，新戏排了不少，票房也卖得挺好，还老跑去国外交流，这说明北京的门是敞开的。他说现在大家日子都过好了，艺术机构得更踏实点，别光想着追热点，得沉下心去看看咱们周围的现实生活。北京人艺已经打算把创作团队拉到城市里去采风了，想从那些火热的现场里挖到好故事。这样写出来的戏才既像咱们自己的心跳，又能传得久远。 人才这块儿冯远征也挺操心。他说咱们得像种树一样，从根上找苗子。北京人艺马上要开班了，专门给年轻演员们预备着。不过光盯着台上的不行，后台的美术、管理、营销这些幕后的活儿也得练起来。得把一套科学的、能把人带大的机制立起来，这样“演艺之都”才有源源不断的劲头。 北方昆曲剧院艺委会的魏春荣给咱们指了个道儿，她说老地方也能活出新气象。就像正乙祠那个古戏楼，要是给它量身定制几场戏，就能把场地限制给打破了。观众就能坐着听戏还能跟着演员转悠，这体验一下子就立体了。“会馆有戏”这种做法其实就是在活用老房子，让它变成了养着城市文化血脉的地方。 魏春荣还聊起了艺术教育。她说现在戏曲进校园这事儿做得挺好的，孩子们越来越爱听戏了。她希望这好事能接着干下去，不光给城里的学校办，还得把远郊区的学校也包圆了。让更多孩子接触到传统艺术，心里种上美的种子，这才是长久之计。 北京央华时代文化发展有限公司的阚凌云也觉得民营剧团的力量可不能小看。她建议大家多搞点创新的东西出来，比如把新技术和老题材结合一下。政府也得多帮帮民营院团在招人、找场子、搞钱上的难处。另外就是把剧场、博物馆这些地方串起来搞成“演艺综合体”，这样既能看演出又能玩景点。 这几位委员凑一块儿聊了半天共识也出来了：“演艺之都”要的是一套系统活儿。创作得实在、人才要储备、空间得盘活、审美要普及、市场还得活跃。未来的北京不只要出好戏出名角儿，更得让人人都能看戏、爱看戏。这就好比做菜得有好料还得有好锅子，政府、机构、市场还有咱们社会大家伙儿得一块使劲儿。只有这样守着正道还不断尝试新花样，“大戏看北京”这块牌子才能越来越亮堂，让全世界都看见咱们中国舞台艺术的劲儿。