当下，旅游演艺已成为文化和旅游融合发展的重要载体。
文化和旅游部办公厅日前公布的第二批全国旅游演艺精品名录中，27个项目凭借思想内涵深刻、艺术表现精湛、业态模式创新等特点脱颖而出，集中展现了我国旅游演艺产业的发展新成果。
文化认同是旅游演艺的核心价值所在。
这些精品项目将地方特色文化作为创作源泉，通过舞台艺术形式将本土历史、非遗技艺、民俗风情等资源转化为游客可感知、可体验的文化产品。
江西于都的《长征第一渡》以红色革命资源为题材，运用沉浸式体验手法，让游客在情感共鸣中深化对红色文化的理解，进而拉动当地餐饮、住宿、交通、研学等全链条消费，成为推动革命老区文旅产业升级的重要支点。
福建泉州的《古艺新姿活傀儡》项目则创新演绎传统提线木偶戏，既保留了传统技艺精髓，又通过现代叙事语言吸引年轻观众，使非遗文化焕发新的生命力。
内蒙古的《千古马颂》以草原马背文化为核心，融合歌舞、杂技与多媒体技术，展现民族文化的豪迈气质。
去年演出季期间，该项目演出159场，累计接待观众超过10万人次，形成了"白天游草原、夜晚赏马颂"的独特文旅品牌。
沉浸互动体验是当代旅游演艺的创新方向。
传统观演模式中，观众处于被动的旁观者地位。
新一代旅游演艺项目通过打造沉浸式、互动式、情境化的观演场景，将游客转变为主动参与者，大幅提升了项目的吸引力和体验价值。
江苏周庄的《只此周庄》项目充分利用古镇实景，游客手持鱼灯在引导下逐光而行，现代舞美与古镇风貌相融合，营造出"景中演戏、戏中赏景"的独特意境。
浙江杭州的《新龙门客栈》通过实景还原与互动叙事，让观众在近距离与演员"互动"中参与剧情发展，使武侠江湖从远观的故事转变为可触摸、可参与的热血时空。
河南洛阳的《寻迹洛神赋》运用AR、VR与裸眼3D等前沿技术，构建流动的河洛历史长卷，让古老传说在多维感官体验中得到生动呈现。
从产业发展角度看，旅游演艺精品项目的培育与推广具有重要意义。
这些项目通过创新业态模式，有效拓展了文化消费空间，形成了"演艺+旅游+消费"的完整产业链。
精品项目的示范效应带动了地方文化IP的深度化、品质化发展，激发了地方文化产业的创新活力。
同时，旅游演艺产业的发展为文化工作者、艺术创作者提供了广阔的创作平台，促进了文化人才的集聚和成长。
当前，旅游演艺产业正处于快速发展阶段，但仍需在创意创新、质量提升、可持续发展等方面加强引导。
应进一步鼓励项目创作者深入挖掘地方文化内涵，运用新技术手段创新表现形式，同时注重环保、安全等社会责任，确保产业的健康可持续发展。
当夜幕降临，一盏盏鱼灯在周庄水道点亮，马蹄声在敕勒川草原回荡，这些鲜活的文旅场景正在重新定义"诗与远方"。
旅游演艺的蓬勃发展启示我们：文化传承需要当代语境的转化，消费升级依赖内容创新的支撑。
在建设文化强国的征程上，如何让更多沉睡的文化资源"活起来""火起来"，这批精品项目已经给出了富有创见的答案。
未来，文旅融合的深度与广度，或将决定一个地区在高质量发展赛道上的位次。