这事儿得从2020年说起。那时候文化和旅游部出了个意见，说要推动中华优秀传统文化的转化和发展，后来吕程和周凯他们也都提到过，工业化生产IP是条路子。最近两年，中国IP在外头表现挺抢眼，比如LABUBU在美国开了很多线下店。到了2025年1月到8月，咱们微短剧海外市场收入直接飙到了15亿美元，翻了快一倍。为啥能这么火？因为大伙儿不光在讲好故事，还把技术用得溜。 比如北京的原创世代动作捕捉基地就挺厉害，占地2000平方米的场地能以亚毫米级的精度捕捉演员动作。像吴连枝这种八极拳传人就能在那儿展示绝活。《金庸群侠传》团队更是把全国好几十处古迹都扫描了进去，做成江南春雨、中原酷暑那种场景。 像《黑神话：悟空》靠3D实时渲染还原了云冈石窟和应县木塔，《哪吒2》用动态水墨引擎融进了敦煌壁画和永定土楼。咱们同济大学的解学芳教授就说，底层开发技术得解决同质化问题才行。 为了更可持续地发展，中央财经大学的魏鹏举也提议要成体系地推动IP打造和内容生产。中国人民大学数字人文研究院的冯惠玲院长就在搞“北京记忆”，用数字技术重现北京城三千年的历史。 山西那边还给云冈石窟做了数字“CT体检”，甘肃也给敦煌壁画建了“数字永生”档案。这就像给IP插上了翅膀一样。《金庸群侠传》出品人吕程也觉得，只有强大的工业产能才能更有底气走向世界。 再看看中原大地、关陇地区这些文化符号怎么变成商业品牌。从巴黎卢浮宫到迪拜艺术馆，“北京记忆”的项目让大伙儿看到了中国IP的潜力。 2月1日那天新华社发了个消息说，“中国制造”的武侠世界又要登场了。《黑神话：悟空》和《哪吒2》的热潮还没退去呢，《金庸群侠传》系列游戏和动画电影就要来了。 以后可能会有更多像谷子经济那样的模式壮大起来。通过在地化运营、跨界协同培养人才还有科技赋能的方式，就能让更多文化IP像“八仙过海”那样各显神通了。