最近我追了一部剧叫《鬓边不是海棠红》，这剧里讲的京剧啊，太吸引人了。一开始，商细蕊也就是尹正饰演的那个角色，他拿着话筒问观众：“你知道什么是知音吗？”那个问题一出，我立马被吸引住了。程凤台是黄晓明演的，他听到这句话就回答说：“我知道，一直在听。”虽然只有短短一句话，可是整部剧的底色就这样被定了下来：主角是梨园百态，但是主线其实是知音难求。 说到知音和戏曲之间的关系，让我想起了几个故事。像俞伯牙和钟子期的故事就挺有名的。俞伯牙弹琴，志在泰山，钟子期听完了就说“峨峨兮若泰山”；志在流水时，钟子期又回答“洋洋兮若江河”。后来钟子期去世了，俞伯牙就把琴给摔了，他觉得这世界上再也没有人能听懂他的琴声了。 还有王徽之和桓伊的故事也很有意思。王徽之和哥哥王献之互相欣赏对方，是真正的知音。王献之去世后，王徽之就在灵前弹琴痛哭，“人与琴俱亡矣！”后来有一次王徽之在河边碰到桓伊，就让他吹笛子。桓伊虽然和他不认识，但是连吹了三曲《梅花三弄》，吹完就走了。魏晋时期的人就是这么洒脱：不需要寒暄几句，只需要一曲笛声就能交付整颗灵魂。 这剧里最打动我的就是商细蕊和程凤台的关系。商细蕊天赋异禀但单纯得像张白纸，程凤台富甲一方却愿意给这个戏疯子撑腰。一个只管唱到情深处，一个只管护到刀口上。他们俩之间那种霸道总裁和傲娇戏痴的设定，让观众嗑糖的同时也嗑到一种“你唱戏，我护你”的纯粹知音关系。 这部剧里还穿插了很多昆曲和京剧的表演。像商细蕊在十里秦淮画舫里唱《玉簪记》，水袖一甩，好多观众都说“原来昆曲可以这么好听”。昆曲是百戏之祖，它把文学、身段和唱腔结合在一起。虽然现在大家喜欢快餐文化多一些，但我觉得这个剧是在给大家普及传统戏曲。 还有京剧的鼓上舞真的太绝了！我印象最深的就是赵飞燕的鼓上舞那段。演员翻一个身、亮个相，“沉厚”和“惊艳”全都写进骨血里了。但现在快餐文化横行的时候，谁还愿意停下脚步听一段咿咿呀呀的京腔呢？《鬓边不是海棠红》把这两门国粹放在一起展示出来，既是讲故事也是替艺术发声。 从古到今都有很多渴望被听见的灵魂啊。比如杜甫说“百年歌自苦，未见有知音”，纳兰性德写“冷冷彻夜，谁是知音者”，岳飞怒吼“知音少，弦断有谁听”，鲁迅也感慨“人生得一知己足矣”。其实知音不是附庸风雅的事儿，它是灵魂与灵魂的直接对接。 这个剧虽然完结了但热度一直很高呢。希望大家看了之后不只是记住那些嗑糖的情节，还能记住原来昆曲这么好听、京剧的鼓上舞这么炸、原来知音不是奢侈品而是可以主动寻找的同频共振。 下次我也想多了解一些传统戏曲文化呢！