问题：如何让非遗在当代“活起来”“用起来”，是近年来文化建设与公共文化服务的重要课题。
非遗具有鲜明的地域性、技艺性与生活性，但在快速城市化、生活方式变迁与代际审美更迭中，一些传统技艺面临传播半径有限、参与门槛较高、年轻群体接触不足等现实挑战。
尤其在春节这一全民性节日节点，如何把“年俗”“年味”转化为可参与、可体验、可传播的文化产品，关系到传统节日文化的延续与创新表达。
原因：一方面，我国非遗保护传承工作持续推进，制度体系与代表性项目、代表性传承人认定等工作不断完善，非遗进入公共文化视野的基础更为坚实。
另一方面，社会文化需求呈现多样化趋势，公众对“有品质的传统”“可触摸的文化体验”需求上升，为非遗提供了更广阔的市场与传播空间。
与此同时，短视频、纪录片等内容形态更强调叙事与沉浸体验，能够以更低门槛连接不同年龄、不同地区的受众，推动非遗从“名录”走向“生活”。
在此背景下，《万象迎春时》以“千年非遗迎万象新春”为主线，沿着地域与年俗的脉络，在泉州、上海、长春三地展开文化寻踪，以三期内容分别呈现泉州刣狮的刚健、海派龙凤旗袍手工制作的雅致、北国冰雕艺术的璀璨，尝试用人物故事、工艺细节与节日场景建立情感连接。
节目把技艺置于真实生活语境：从村落阵法到家庭礼赠，从冰雪雕刻到城市节庆，将“技艺之美”与“人情之暖”并置呈现，强化非遗作为节日仪式与情感纽带的社会功能。
影响：第一，有助于扩大非遗传播覆盖面，提升公众对非遗内涵的理解度。
以泉州刣狮为例，其背后关联闽南民俗与地域历史记忆，通过影像化叙事，有利于让观众理解其社会功能与文化价值，而不仅停留在“表演”的表层观感。
第二，有助于带动“文化+消费”的正向循环。
围绕春节节点推出系列内容与活动，将非遗好物、体验场景与节日需求对接，能够为相关从业者拓展市场空间，促进就业与地方特色产业发展。
第三，有助于推动文旅融合与城市文化品牌塑造。
泉州、上海、长春三地在非遗表达上各具特色，既体现中华文脉多元一体，也为地方文化资源的可持续利用提供了新的呈现方式。
对策：让非遗更好融入现代生活，需要形成“保护为本、传承为要、利用为径、创新为法”的综合路径。
一是坚持真实性与规范性，尊重工艺流程、审美体系与传承谱系，避免为流量而过度娱乐化、符号化，守住文化底线。
二是完善“内容传播+公共服务+产业转化”链条，通过纪录片、展演、课堂体验、非遗集市等多元形态，扩大公众参与，提升可及性与体验感。
三是强化人才与平台支撑，鼓励传承人与青年创作者协作，推动非遗内容生产的专业化、系列化，同时加强知识产权保护与产品标准化，提升非遗衍生产品的质量与信誉。
四是推动“线上线下联动”的常态化机制，将节日节点的集中传播，转化为平日可持续的体验与消费场景。
前景：从趋势看，非遗传播正在从“展示型”走向“参与型”，从“单点传播”走向“生态构建”。
《万象迎春时》作为“礼绽东方”系列的开端，并配套晚会与年货大集等活动，体现了以内容为引、以活动为载体、以消费为转化的立体传播思路。
未来，非遗在城市更新、乡村振兴、文旅融合与国潮消费中仍具增长空间，但关键在于把握好“守正”与“创新”的尺度：既让传统技艺可持续传下去，也让当代公众愿意学、愿意看、愿意用，从而实现文化传承与社会效益、经济效益的统一。
当刣狮的鼓点与都市的节奏共鸣，当旗袍的盘扣系紧代际的情感，当冰雕的晶莹映照匠心的坚守，我们看到的不仅是技艺的传承，更是一个民族的文化自觉。
《万象迎春时》所展现的，正是传统文化在创新中焕发的永恒魅力。
这种魅力，必将随着更多人的参与和传播，成为中华文化走向世界的独特名片。